本文目录一览：

• 1、黑客帝国的剧情问题？？
• 2、黑客帝国的剧情
• 3、关于PS滤镜和渐变处理的几个问题：1用胶片颗粒那个滤镜的时候，调整高光和强度，图片没有变化
• 4、我想知道里的尼奥还演过其他什么电影?
• 5、黑客帝国涉及到哪些哲学和科学问题
• 6、历史上电影票房排名世界之一的是哪部?

黑客帝国的剧情问题？？

电脑统治了世界，但是由于核战争，阳光被遮住，万物无法生长，能源也用光了。电脑发现人可以产生生物电，于是把人象种菜一样的进行克隆培养。但是，为了让他们不抵抗，这些人都是被催眠了的，并且通过影响脑电波，为每个人模拟一个世界(即母体，the

matrix)，并按他们实际生长的时期模拟不同的生活情况。

另外有些人，是生活在地下的“自由世界”，之所以说自由，是因为他们不被电脑控制，之所以用引号，是因为他们无法到地面上去。他们一方面要抵抗机器的入侵，一方面也想拯救那些被催眠的同类。经过百年的战争，这些人的最后城池岌岌可危，但是他们发现并唤醒了救世主neo，于是这群人通过黑客手段进入母体。不过他们不是只用电脑进入，而是用通过和电脑连接，使自己伏信瞎的意识直接进入母体。

这样，就象是一个玩...电脑统治了世界，但是由于核战争，阳光被遮住，万物无法生长，能源也用光了。电脑发现人可以产生生物电，于是把人象种菜一样的进行克隆培养。但是，为了让他缺空们不抵抗，这些人都是被催眠坦梁了的，并且通过影响脑电波，为每个人模拟一个世界(即母体，the

matrix)，并按他们实际生长的时期模拟不同的生活情况。

另外有些人，是生活在地下的“自由世界”，之所以说自由，是因为他们不被电脑控制，之所以用引号，是因为他们无法到地面上去。他们一方面要抵抗机器的入侵，一方面也想拯救那些被催眠的同类。经过百年的战争，这些人的最后城池岌岌可危，但是他们发现并唤醒了救世主neo，于是这群人通过黑客手段进入母体。不过他们不是只用电脑进入，而是用通过和电脑连接，使自己的意识直接进入母体。

这样，就象是一个玩网游的玩家有了作弊外挂啦，所以他们在母体中就会有超能力。而母体也有维护秩序的人，那就是“探员”，就象是GM——游戏管理员啦。他们当然权限大，也就是说，也有超能力啦。

谁知道，neo这个母体中的超级病毒感染了一个探员，使之成了更厉害的病毒，可以不断复制自己，以至于母体在对付人类这一心腹大患的同时不得不想办法对付那个病毒(史密斯)。但是就是没办法，于是neo在人类快支持不住的时候，跟母体的主宰(建筑师)进行谈判，以他的力量去消灭史密斯(其实消灭不掉，但是可以让史密斯感染到自己身上来，而他又是通过母体的线连进母体的，所以删了他，史密斯就被完全删除了)，这样来换得锡安所有人的性命。也就是说，他用自己的生命，换得众人的生存。

黑客帝国的剧情

《黑客帝国》(The Matrix)

剧情简介：

在不久的将来，一名年轻的 *** 黑客（基奴李维斯）发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩燃竖阵”的计算机人工智能系统控制的，人们就象他放牧的动物一样。李维斯便在 *** 上查找关于“矩阵”的一切。后来在一名神秘女郎（嘉丽安莫斯）的引导下见到了黑客组织的首领（劳伦斯费许本），三人一起走上了抗争“矩阵”的征途。

“尼奥，你曾经作过这样的梦吗，你如此肯定的东西是真的吗？你是否能从那样的梦中醒来？你能分辨出梦境与现实世界的区别吗？”

尼奥不顾一切地想追寻“矩阵”的真相－他在梦中总是听到关于它的耳语，这是一种神秘的不可知的东西，他能够肯定地感觉到它不祥地控制着他。

“矩阵是什么？”尼奥不知道，但是他相信默菲，一个传说中的人物，一个被描绘成非常危险的人能够给他答案。

“没有人能够说明白'矩阵'是什么，你只有亲自去看。”

尼奥面对着另外一个问题：他就是它吗？当然，虽然不知道为什么，尼奥的答案就是“不是”。默菲的朋友塞弗同意他的观点。而其他人则不那么肯定。

另外，还有人保护“矩阵”，由冷酷的史密斯带领，他们掌握着令人震惊的秘密。

尼奥、默菲和特莱妮必须用他们的生命对抗强大的敌人来追寻答案、寻找自我。

他们每一步都是危机四伏......

剧情攻略:

电影从真实世界开始的,人类城市正在遭受巨大的毁灭性打击,在尘土飞扬中出现了一条黑线,黑色的线慢慢变近,然后出现另外一条,然后是第三条线,这三条线穿过电子章鱼,穿过人类成长的地方,穿过了那些正在拼命挖地的大型机器,最后停在一个很大的看起来象外星人呆的城市。

但这都是一个梦,尼奥在醒来,发现自己在一个地铁的躺椅上。火车通过的隆隆声唤醒了他。他看到火车进站,一个看起来很脏很龌龊的流浪汉模样的人下了车,他让尼奥上车了,火车离开了车站。这个流浪汉告诉尼奥,他在这里很安全。

他告诉尼奥,那个法国人,是很早以前的一个程序,他被设计出来学习人类的罪恶感,罪恶感也是机器认为之一代matrix彻底失败的原因。设计师给了人类完美的世界,但在这个世界里,人类用他们天生的寻求自由的精神来 *** 和破坏这个完美的世界。法国人想用消灭一切寻求自由的行为的 *** 来解决完美和自由意愿之间的不协调性。设计师就设计了另外一个程序来找出一个不需要消除人类自由意愿的解决方案。这个程序在研究了人类的历史后发现,自由意愿一直都是人类的一种假相,人类从来没有真正自由过...

《黑客帝国Ⅱ重装上阵》(The Matrix Reloaded)

【剧情篇】

上回说到NEO同学终于意识到自己的能力和使命，在中弹“复活”的同时，他也变成了无所不能“救世主”。结尾的“飞升”象征着人类超级英雄的诞生：NEO将带漏燃领锡安基地的人民，打响对机器世界的反击战，并将以胜利者的姿态结束这场战斗，还人类以自由之身。他的使命会实现吗？矩阵会那么甘心被摧毁吗？

实际上，整个《重装上阵》是NEO探寻自己使命背后真相的过程，他要为自己的行动寻找一个可以接受的理由。在上集打败密探史密斯、救出墨菲斯之后，NEO随同亲密爱人翠尼蒂和其他战友一起，乘坐Nebuchadnezzar号飞船返回地球上最后一个人类据点——锡安基地。在那里，他们和其他自由战士们聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奥比美眉。另外，基地的政治家们也上场了。

就在这时，矩阵系统决定“先下手为强”，派遣了为数250000的电子乌贼大军，开始进攻锡安基地，积弱的基地防守力量根本不足以对抗如此强大的机甲兵团，看来人类最后的香火也齑齑可危；当然，墨菲斯他们的飞船上有各种各样的资料，自然少不了中国那几本名为《左传》《史记》之类古籍的电子版本，NEO他们一下便想到了“围魏救赵”的良招，决定再次潜入矩阵，从内部破坏它，最后达到消灭机甲兵团的目的。同时，NEO也想再和“先知”谈一谈，以便更多地了解自己的神圣使命。

可是，“矩阵取经”的道路注定是凶险多端的：在寻找矩阵系统内唯一知道系统弱点的“制钥者”的过程中，NEO、墨菲斯和翠尼蒂遇到了前所未有的困难：敌人的能力升级了，数量更是增多了，NEO的超能力受到致命的挑战，墨菲斯和翠尼蒂对NEO的信心也受到无情事实的打返段虚击。究竟NEO他们能不能完成任务后从矩阵内部全身而退？锡安基地的命运如何？

到时自有分晓，嘿嘿……

【人物篇】

《黑客帝国》之一集固然看得大家拍案叫绝，其实出场人物极其有限，也就那么十来个人，包括那三个密探。到了第二、第三集可就不同了，角色数量暴增。也难怪嘛，NEO他们回到了人类基地，而矩阵系统也升级到XP了（预计到第三 *** 升级到Longhorn系统），因而，两个阵营内都有新人出现。这些家伙都是什么底细呢？

慢着，为了避免“喜新厌旧”的罪名，让偶还是来简要介绍一下旧人物的新动向。之一集中除了那个牺牲的、那个叛变的、和那个接线员，其他船员都会在第二集出现。那死掉的两个船员就不用说了，但Tank这个纯种人类不能在续集中出现，着实有些可惜，据说是因为挡期的原因。NEO和翠尼蒂这对璧人，自从在之一集末尾捅破那层矜持的纸，勇敢了表露真情之后，本集中更是如乾材烈火般如胶似漆到不可开交，害得墨菲斯得了严重的红眼病，直到他回到基地见到了小别胜新婚的奈奥比才痊愈。

之一集更大的反角，密探史密斯先生这次又以崭新的面目重新上市；其实，在之一集中他的言行就表明他已经部分感染了人类的感情和性格，这种感情加上他自身强大的意志力，使他得以对抗MATRIX让他消失的命令，在奇异复活的同时也获得了随意复制的超能力，成为MATRIX系统内的一个自由体。现在他的唯一目标就只有NEO，而且这种意识并非为了MATRIX系统的安全，而是完全为了自我强烈的复仇意识。为了杀死NEO，他可以摧毁任何东西，包括MATRIX。

“先知”在第二集中将有举足轻重的地位，事实上，她的身份一直是《黑客帝国》更大的一个迷：她到底是个人，还是一个具有自我意识的程序？她隐藏在哪里，又是如何产生的？这些问题，都只有等观众们在两部续集中寻找答案了。

好，熟人介绍完毕，轮到新丁们出来溜溜了：

◎铁血娘子—奈奥比（Niobe）

我们已经知道，这位美眉是墨菲斯同学的欢喜冤家；大部分人不知道的是，她还是锡安基地唯一的女船长，她的那艘飞船名为“洛格斯”（Logos），是整个基地上体积最小，但速度最快的飞船。大家别看该美眉身材娇小玲珑一如她的飞船，她可是基地指挥官里最强悍的成员，性格倔强，脾气也不小，连墨菲斯都得让她三分；同时，与墨菲斯相比，她对NEO并没有那么大的信心；她只相信自己，相信战斗才能改变一切。的确，她在战斗方面非常在行，个人搏击能力也属一流，难怪被选作担任《进入矩阵》（Enter the Matrix）游戏的主角了。

扮演这这一铁血娘子的，就是威尔史密斯同学的老婆——杰达·平克特·史密斯。诸位可能还不太熟悉这个名字，她就是艾迪墨菲的《肥佬教授1》里面那个漂亮黑美眉，也是去年《拳王阿里》中拳王的几位老婆之一。面对奈奥比这一极富挑战力的角色，杰达勇敢地演绎出了独特的风采，用她自己的话说，就是把她本人固执的一面发挥得淋漓尽致（相信她的老公对此深有体会，嘿嘿）。据说，威尔本人也是《黑客帝国》的超级影迷，他曾向老婆吹枕边风，要她向沃卓斯基兄弟代为求情，看能不能在续集中扮演个密探什么的，毕竟，他还是有不少穿黑衣、戴墨镜的经验的。奈何导演硬是不给面子，估计是考虑到要是这哥们把《黑超特警》的罗嗦劲带进MATRIX里，那整部戏的味道就变了。

◎战斗三人组—洛克（Lock）、ZEE、林克（Link）

洛克和墨菲斯一样，是另一艘指挥船的船长。目前尚不清楚他有何值得一提的故事；

ZEE是洛克的船员，和洛克是一对；

林克则是继坦克（Tank）之后担任墨菲斯的Nebuchadnezzar号飞船的新接线员。

虽然没有进一步的信息，但从这三人的身份来看，无疑是墨菲斯的并肩战友。从三人的造型来看，也没有哪一位象之一集的塞菲（Cypher）一样有叛变的可能。有鉴于整个故事还得以NEO、墨菲斯、翠尼蒂三人为重，因此这三人的戏份估计都比较少。

唯一有点八卦的是ZEE这个角色，她本来是由美国新锐女RB歌手阿莉亚（Aaliyah）扮演的，无奈后者在2001年8月25日的一起飞机失事中不幸遇难，那时她已经拍了十几个镜头了。这令《黑客帝国》的制片人乔西佛比较伤心，因为是他从《致命罗密欧》开始把阿莉亚捧上影坛的。

◎东方高手—守护天使（Seraph）

编辑美眉三令五申地要偶不要透露过多剧情，所以，这里偶只能按捺住急性子，告诉大家，这个守护天使是续集中某位关键人物的保镖，在电影中将有一段和NEO的对打，功夫指数十万！那么，该人物是正是邪呢？嘿嘿，你以为我会告诉你么？

本来，这一角色是沃卓斯基兄弟特别为李连杰量身订做的，指望由真正的东方“功夫皇帝”来出演这一战斗力级别和NEO不相上下的神秘人物。可惜双方在片酬上谈不拢，李当时要价1300万美元，而片方只能给出200万，因为差额太大，李放弃了这一角色。后来，片方又接触过东方女侠杨紫琼，不知怎的，也没有谈成。因此，这个机会最后落到了即使在亚洲也并不是很有名的倪星头上。该同志又名邹兆龙，出身于台湾，五岁习武，十二岁开始做替身，十八岁便主演了之一部电影。从台湾军队服役完毕后，他到香港电影圈发展，曾先后出演了《倚天屠龙记之魔教教主》、《 *** 保镖》、《给爸爸的信》（又名《父子武状元》）、《白面包青天》等影片。有趣的是，在那几部和李连杰演的影片中，他的角色都是李的敌人，看来真是不是冤家不聚头啊。至于倪星同学在好来坞的前途，那就得看个人造化了；如果他在本片中给人印象深刻，有制片人出头把他包装成新一代功夫明星也说不定，毕竟，他还年轻。

◎邪恶宗师—梅罗纹奇（Merovingian）+致命诱惑—佩瑟芬（Persephone）

梅罗纹奇是MATRIX系统内的又一个超级神秘人物，他把自己象“先知”那样隐藏在系统中，同时他也拥有改写系统程序的能力。但是，他并不是站在NEO这边。他住在矩阵系统内的一座城堡里，沉迷于一切奢华的东西。然而，他唯一缺少的便是感情；俗话说，得不到的才是更好的，他也最热衷于沉迷在感情的虚像里。

佩瑟芬是这样一位Dracula公爵似人物的妻子。熟悉希腊神话的同志们都知道，佩瑟芬乃希腊神话中的“丰饶之神”，是主神宙斯和女神底米特之女，后来该仙女在玩耍的时候不小心被冥王哈第斯绑架，半推半就地做了后者的王后。电影中的佩瑟芬极其性感迷人，虽然她本身没有感情，但是只要她接触了某人，就会立刻感知对方的内心世界。

可以说，梅罗纹奇和佩瑟芬就象矩阵里的吸血鬼夫妇，优雅而致命。在整部续集中，他们都和NEO他们纠缠不清，而这两人之间也是彼此勾心斗角。这一对角色的加入，大大地增加了续集故事情节的复杂程度，他们与主人公的关系，也将极大地影响NEO完成他天赋的使命。

饰演梅罗纹奇的，是法国着名演员兰伯特·威尔森。无论是在大银幕，还是在舞台，他都有闪亮的表现，曾五次被提名法国电影恺撒奖（法国的“奥斯卡”）。最令人吃惊的是，该同学具有极其多样化的艺术细胞，他有着美妙的歌喉，出过数张唱片，个人音乐会更是开出了法国，开到了加拿大、日本，还有香港；同时，他还是位很有水准的音乐评论家。片中那位集优雅与邪恶于一体的梅罗纹奇，由这样一位多才多艺的同志出演真是再合适不过了。他在片中是什么样子呢？那可是属于高度机密，至今仍未曝光。至于扮演佩瑟芬的莫尼卡·贝鲁琪，是大家都比较熟悉的意大利美女，这里也就不再罗嗦了。

◎关键人物—制钥者

制钥者也是象“先知”一样“隐居”在矩阵内部的一个神秘人。在他的房间里有着成千上万把钥匙，其中有一把掌握着整个矩阵的口令。得到它，NEO他们就能成功地破坏整个矩阵了。当然矩阵为了这点要发飙，决不能让弱点掌握在别人手里。

扮演这位睿智的制钥者的是老舞台演员蓝道·杜克·金，有几十年的舞台经验，“触电”只是近几年的事，不过触到的都是中国观众比较熟悉的：周润发的两部《替代杀手》和《安娜与国王》。

◎至酷偶像—双子星病毒

如果要我说《黑客帝国》续集中最喜欢的角色，我会毫不犹豫地指出是这对病毒双子星，同时预计他们将继基努·里维斯之后，成为黑客迷的新一代偶像。没办法，他们太酷了。

当初沃卓斯基兄弟在设计这一对角色时，就是要让他们成为令少女尖叫的带有后现代风格的超级邪神。这对银发蛇辫，身着银色风衣、夹克，脚蹬白蟒皮靴的孪生兄弟，其实也是矩阵系统内的一对自由病毒，他们可以不受矩阵控制地自由来去，更可怕的是，他们可以随意隐形和还原。和一般电影中 “无形有质” 的隐形功能不同的是，他们能在瞬间做到“无形无质”，然后又随意变回来，是真正意义上的自由体。他们的武器更是酷到极点，那是一把总长不超过手掌心的折迭刀，简直是高深莫测。有这样一对邪神存在，NEO他们在矩阵当中的活动变得更加险象环生。

扮演这一对偶像人物的，就是英伦空手道黑带级高手阿德云·雷蒙特和尼尔·雷蒙特兄弟。两兄弟是看着香港功夫片长大的，自16岁起开始练习空手道，至今已有15年的功力。空手道之外，他们还是健美运动爱好者，身材保持得一级棒。不要说女生们，连我都要开始流口水了！

恩，看来《黑客帝国》中有名有姓的新角色都提到了……慢着，似乎还有两个漏网之鱼。一个是“建筑师”（Architect），他似乎是整个矩阵系统的建造者，是MATRIX的无冕之王；另一个是“鬼魅”（Ghost），目前对他所知的仅仅是这个名字。很有可能，这两个家伙才是关系到MATRIX最后谜底的关键，因此被列为更高机密，在各种资讯上都查不到“建筑师”的扮演者，难道他是……？“鬼魅”的扮演者是Anthony Wong，从简历来看也是位舞台和电视剧经验比较丰富的演员。我开始还错误地把他认作了香港的黄秋生（英文名也是Anthony Wong），这也怪《黑客帝国》官方网站搞错了，误将老黄主演的《辣手神探》也囊括到这个年轻的Anthony Wong电影列表中。可见，任何权威都不要相信，“黑客”也有犯简单的搜索错误的时候。

【特技篇】

自从《黑客帝国》上映后，“子弹时间”特技似乎成了它的一块招牌，言《黑客帝国》必提“子弹时间”。而且，该特技后来也是被模仿得最多的银幕特技之一，无数的广告和电影、电视中都对它进行了模仿，其中比较有名的有《霹雳娇娃1》、《怪物史莱克》、《恐怖电影》等，除了《怪物史莱克》中学得比较有意思外，其他的多为东施效颦之作。

沃卓斯基兄弟和《黑客帝国》系列的特效总监约翰·盖特（John Gaeta）对那些粗制滥造的模仿很是不满，他们决心在续集中创造出绝对让人模仿不了的革命性电脑特技来。当初他们拍摄“子弹时间”镜头时，是以120架尼康照相机围绕着被拍摄对象，然后让这些相机的快门按照电脑预先编程好的顺序和时间间隔开始拍照，然后把各个角度拍得的照片全部扫描进电脑，由电脑对相邻两张照片之间的差异进行虚拟修补，这样就能获得360度镜头下拍摄对象的连贯、顺滑的动作，最后再由电脑将该连贯的动态图象与背景融合，才有了我们在电影中看到的令人拍案叫绝的新奇镜头。

到续集开拍时，一来这种特技已经被模仿得太滥了，沃卓斯基兄弟最不想做的事情便是炒冷饭，因此“逼迫”盖特必须创造出一个全新的特技来；二来，“子弹时间”本身只适合拍摄在一个有限空间里、少量对象物体的动作，当拍摄对象数量众多，而且涉及更复杂的镜头运动时，“子弹时间”就应付不来了。受这两方面原因的激励，盖特在沃卓斯基兄弟的授意下，联合全球六大顶尖视觉特效公司，共同完成了两部续集中多达2500个的特效镜头，是之一集412个特效镜头的六倍多，同时也完成了他本人和沃卓斯基的心愿：创造出了不能被模仿的视觉特效。

到底《黑客帝国》续集中的特效有何神妙，试拣一二说之：

◎革命性的突破—“虚拟拍摄”（Virtual Cinematography）

目前，地球人都知道，NEO将在《重装上阵》中和100名升级了的密探史密斯过招，这也是第二集中两大重头戏之一，其中蕴涵了复杂的镜头运动，如此多的人物，如果用“子弹时间”来勉强应付的话，将会是极其耗费人力物力的。沃卓斯基和盖特的解决办法是：乾脆抛弃“子弹时间”，在电影历史上之一次使用全面的“虚拟拍摄”技术。

所谓“虚拟拍摄”，在沃卓斯基兄弟的构想中，应当是使得导演所要求的拍摄动作，全部能在电脑里的虚拟场景中进行；拍摄所需的各种物件，包括场景、人物、灯光等，全部被整合进了电脑，然后，导演可以根据自己的意图，在计算机上“指挥”角色的表演和动作，从任意角度运动他的镜头，简而言之，就是拍摄出导演想拍摄的任何场景来。但是，所有那些输入到电脑里的数据又是完整无误地来源于真实世界，也就是说，输入电脑中的虚拟场景和虚拟人物必须是真实世界和演员的“全息”复制，等于是把一个真实的世界克隆到电脑里的虚幻世界，从而在物理意义上打通“虚拟”与“真实”的界限。

利用“虚拟拍摄”，导演能创造出在真实世界不可能完成的镜头，同时由于虚拟世界是真实世界的完美复制，观众根本无法挑剔表演、动作和场景的真实性。如果大家对特效 *** 稍有所知的话，就会立刻明白这一步迈得有多么大。从来电脑虚拟的世界只是拍摄真实世界的补充和修饰，即使是象《星球大战前传》那样号称每一个镜头都包含了视觉特效的电影，也无法使导演能完全在虚拟世界里执导一场和真实世界完全无异的表演。“虚拟拍摄”导演的自由发挥空间一下子扩张了N倍，剩下来的唯一限制，就是他们的想象力了。

正如前面所述的，“虚拟拍摄”的基础，在于“完全真实”地复制真实世界，如果虚拟世界中的人物和物件和真实演员与物体有差距，那“虚拟拍摄”就失去了存在的价值，而沦为象《最终幻想》一样尴尬的实验品了。简而言之，“虚拟拍摄”和普通电脑特技的区别，就象把一头羊画在稿纸上和利用生物科技克隆那头羊之间的差别一样。

以NEO大战100个密探史密斯的场景为例，为了达到“虚拟拍摄”的要求，这场名为“Burly Brawl”的群戏，首先要解决的便是取得交战角色的全息复制数据，说白了就是如何真实地创造“虚拟人”。100个史密斯的虚拟人形象是从扮演史密斯的雨果·维文和他的十二个替身演员提取数据的。

首先，那些替身进行了为时数月的训练，主要是模仿雨果维文的一言一行，包括他的各种神情和动作习惯，据说最后连雨果本人都受不了了，因为感觉整天面对12个“自我”，那种情形挺恐怖的。当替身们对雨果的模仿达到导演满意的阶段后，动作指导袁和平的小组和基努·里维斯加入了进来，开始动作戏的排练，在这过程中，用“动作捕捉器”（Motion-Capture）将所有NEO和100个“史密斯”该完成的动作全部输入电脑。单单这一工作就持续了整整四个月，创造了电影历史上使用“动作捕捉器”的新记录，事实上，这一记录也超越了所有大型三维游戏曾使用过的动作捕捉数目（电脑游戏是“动作捕捉器”更大的市场）。“动作捕捉器”的使用也使袁和平的动作设计更加得心应手，他可以设计出许多常人难以做到的动作，并能通过电脑修饰，使武术动作看起来更加有力而舒展。

在所有设计动作被记录、输入进电脑之后，就轮到“编辑”工作了。盖特领导的特效小组实实在在地由骨骼到肌肉再到肌肤地“再造”了虚拟NEO和虚拟史密斯的身体构架，然后再为他们覆盖上和照片一般清晰、真实的肌肤和衣服。在这一步步创造真实“虚拟人”的过程中，盖特的特效小组又发明了另一项超尖端的技术：“全息捕捉”（Universal Capture），简称U-Capture。他们使用5台SONY旗舰级超高精度HDW900型数码摄像机，呈半圆形对准每一个演员的脸部，当演员开始表演时，摄像机捕捉下演员脸部的每一个精细反应——从一根头发丝的摆动到每个皱纹的抽动方式（HDW900能精确到看见毛囊和毛细血管），综合5台机器的数据，就可以得到演员表演时脸部的三维精确数据，所有这些数据都没有被压缩、而是直接输入进大型电脑系统，每秒钟的数据流量就超过1G！特效小组再将这些真实的面部表情根据事先设计好的情节“贴”到相应的虚拟人身上。由于无论是虚拟人的身材、动作、表情，还是他们衣服在动作时的变化，都是直接从真实表演当中复制过来的，虚拟人也就和真实世界中的演员完全无异了。

最后，另外“复制”好的虚拟场景、道具，和一些影片需要的特殊效果被加了进来，完美地组合成和真实世界一样的虚拟世界。盖特他们称之为“虚拟制片厂”，这使得无限制地多样化镜头运用和剪辑成为可能。沃卓斯基正是利用“虚拟拍摄”这一革命性技术，在 Burly Brawl一战中，用以前不可能的角度拍摄出了几乎是不可能的镜头运动：例如他能指挥镜头自由地围绕NEO和100个史密斯，或者在他们中间任意穿插、寻找更合理的角度，可以让镜头顺滑地从超慢速过度到超高速。在最终的电影中，观众将看到镜头围绕打斗中心以超音速旋转拍摄最后以常规速度播放的镜头。可以说，“虚拟拍摄”解放了导演的无限想象力空间。

◎一切只为把握精度—“视觉预览”（Pre-Visualization）

《重装上阵》中的另一场重头戏，就是“将终结其他一切追车场面”（乔西佛）的高速公路追逐战。这场14分钟的追车戏，牵涉到超过300辆的各种类型的机动车，其中将有数十辆车会发生碰撞和爆炸，被爆炸气浪掀起来的车，又将制造更多的碰撞和爆炸，这当中翠尼蒂还要以高速摩托车载着“制钥者”在所有这些混乱中逆向行驶！简直是对特技编排的一次终极考验，因为所有场景都要首先进行实拍，一个数据推导不确切，就有可能导致特技人员的悲剧性伤亡。

《重装上阵》剧组决定采用“视觉预览”系统来编排这场电影历史上最复杂的追车戏。简而言之，“视觉预览”就是在电脑上模拟出一个实际场景来，然后在这个模型当中进行摄影机位、镜头角度的试验，找到最能表达导演意图的方式，最后用动画运行所有已经决定的流程，看看最后的结果会是怎样一种情况。

为了使这一惊心动魄的追车场景准确无误地进行，预先计划在正式摄影前一年左右就开始准备，设计的过程中电影的所有设计人员和工程师都参与了进来，他们要用三维模型来确定每一部高速运行的机动车的轨迹以及在碰撞和爆炸过程中的移动方向。最终，通过“视觉预览”系统，特效和特技小组将每一部车在此场景中所应发挥的速度精确到了每一英里/小时，同时也为每一位特技驾驶员制定出了详细操作流程，使得这场看似不可能编排的超级大追车得以完全按计划进行，同时又看不出编排的痕迹来。

同时，“视觉预览”也帮助沃卓斯基兄弟捕捉到了一些匪夷所思的效果。观众们将看到，在这场戏中，摄像机似乎经常置于在以前的追车场面中见所未见的地方。兄弟俩经常是头脑中突然冒出一些梦幻般的镜头模式，然后利用“视觉预览”来检验在屏幕上看起来具体是什么样子的，然后特技人员需要利用模拟的结果实际规划出真实场景中的拍摄方式。

就这样，一场令人肾上腺素飙升而又完全感觉不到“设计”痕迹的追车戏，被完美地编排出来了。

◎视觉的通感—“非常”镜头的处理

《黑客》迷们应当对之一集中翠尼蒂从坠落的直升机中逃生的场景记忆深刻，当飞机爆炸时，建筑物的玻璃墙面居然象水面一样出现了涟漪。这一违背常规物理学定律的镜头，正是《黑客帝国》特效组的首创。视效总监约翰·盖特认为，在象矩阵这样一个纯数字的世界里，故意的视觉扭曲看起来是很自然的。因此，他将在续集中创造更多这样类似的打破一般物理学的“疯狂“镜头。

其中之一——大家已经从预告片中看到了——那就是NEO起飞时脚下地面由内向外辐射的波纹，正是之一集中直升机爆炸特效的翻版。在续集中，另一种视觉的“通感”体现在对爆炸镜头的处理上。之一集中我们已经领教过电梯内炸弹爆炸时，熊熊大火在慢镜头中如滚滚洪水般波涛汹涌的“奇观”，这正反映了盖特独特的视觉理论：他要使《黑客帝国》系列中的火焰能象液体一样流动，而液体则让它们如轻烟般飘渺，通过合理地转移物质的物理特性，使司空见惯的爆炸场景产生如梦似幻般惊艳的效果。

事实上，视觉通感的做法是借鉴了日本动画的处理手法。无论是沃卓斯基兄弟，还是约翰·盖特，都声明他们是日本动漫的铁杆FANS。沃卓斯基兄弟更是从小泡在动漫书中长大的，日本动漫中对于一些镜头夸张而有趣的处理手法让他们惊奇不已：唯美的分镜头巧妙地捕捉了事物的瞬间形态，使得那一刻看起来那么不可思议又妖艳异常；能不能用常规镜头、在真人电影中做到那样的奇观呢？借助视觉特效，他们完美地做到了，拍出了最得日本动漫风格精髓的真人电影。

◎特效管理信息系统—Zion Maniframe

前面说到，由于《黑客帝国》续集包含的多达2500个特效镜头，以及革命性创新特效带来的庞大的工作量，视效总监约翰·盖特自己的特效公司Manix，已经不足以应付这些工作。毕竟，相对于特效界的巨无霸“工业光魔公司”（ILM），Manix还是个“中小企业”。为此，盖特联合了世界各地的五大特效公司，将部分特效任务承包给他们去做。

这些公司是：

法国的BUF公司，主要负责矩阵的绿色下坠字码效

关于PS滤镜和渐变处理的几个问题：1用胶片颗粒那个滤镜的时候，调整高光和强度，图片没有变化

像素并不代表画质，过高的像素反而会影响成像质量。家用卡片相机主要就是运用好情景模式。后期处理你就去学一下PhotoShop吧，或者下载一个光影魔术手，这个比较适合新手使用。 背景杂乱去除，光线不足补光，颜色上的微调啊，等等的

一种简单的数码照片后期润饰

1 打开图片,执行色像/饱和度（-40）降低饱和度。

2 新建一图层，将图层模式改为柔光，用画笔工具将需要润饰的部分画几下，这里可以利用色板方便的提取颜色

3 图片色彩过渡不够柔和，再执行一下滤镜下面的高斯模糊（+85）

简单处理照片爆光不足

1 打开图片，复制背景层，对背景层的模式改为滤色

2 对背景层的色阶进行调整

30秒搞定Plmm艺术照

1 打开图片，复制背景层两次

2 对复制背景层一进行高斯模糊（半径4~6），将复制背景层二的模式改为强光

3 新建一图层，添充图案（预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案），设置混合模式为正片叠底

图象错位效果

1 打开图片，新建一图层，选择视图-标尺，选择移动工具，分困磨别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线（9格）

2 利用矩形选取工具，填充方格（1，9暗灰，5，7黑，3亮灰），以psd格式储存，然后关闭文件

3 执行滤镜-扭曲-置换，选择刚才储存的psd文件

备注（“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移：白色（色调值=0）是更大负位移，即将要处理图象相应的象素向左和向上移动；黑源尺散色（色调值=255）是更大正位移，即把图象中相应的象素向右和向下移动；灰色（色调值=128）不产生位移）

照片底纹效果

1 打开图片，执行选择-全选，然后编辑-复制，建一新通道，编辑-粘贴将拷贝图象贴入新建通道中]

2 执行图象-调整-反像，回到RGB通道，编辑-清除，删除原图象

3 执行选择-载入选区，调用新通道，执行编辑-填充（所需颜色）

雾化效果

1 打开图片，新建图层一，设前景色/背景色（黑色/白色），执行滤镜-渲染-云彩，将图层添加图层蒙版

2 重复执行滤镜-渲染-云彩，图象-调整-亮度/对比度（80，0，图层一模式改为滤色）

人物插画效果

1 打开图片，复制背景层，执行图象-调整-通道混合器（灰色，+30，+60，+10，单色），执行滤镜-风格化-查找边缘，用色阶去掉杂点

2 将混合模式设为“叠加”，填充不透明度打到50%

3 背景层上加一个色阶调整图层，调整输出色阶（0，+155）形色主义

4 执行图象-调整-可选颜色，对色彩进行微调（红色，0，+100，+100，-75；黄色，0，-40，+100，-40）

利用颜色叠加给旧照片添加光色效果

1 打开图片，复制背景层，执行图象-调整-去色，调整亮度/对比度（-42，+18）

2 添加“颜色叠加”图层样式，混合模式改为“正片叠底”，点小色块，选择需要颜色（红色），再合并可见图层

3 添加滤镜-镜头光晕（亮度+100）

4 复制背景图层，再次添加 “颜色叠加”图层样式，混合模式改为“正片叠底”（黄色）

给照片添加蓝天

1 打开图片并复制一"背景副本".

2 再新建一图层并填充蓝色背景.

3 将混合模式改为“正片叠底”

4 在背景副本的图层上在复制一“背景副本2”

5 将“背景副本2”放在最上一层，并为其添加蒙版

6 选取“渐变工具”，由上而下拖动鼠标，天空变成选定的蓝色

处理朦胧艺术照

1.复制一个原图层(Ctrl+J).

2.对复制层使用高斯模糊滤镜(+4.0).

3.做色彩调整(+50,0,-64)

4.用边缘模糊的橡皮擦擦去需要清晰的部分.

5.适当运用图层混合模式.

打造朦胧中的鲜艳(风景，生态类)

1 打开图片，复制图层.

2 将副本层的图层模式该为“滤色”.

3 使用高斯模糊（+8.6 像素）.L

4 调节色像/饱和度（Ctrl+U）(0,+12,0).

5 加些锐化，在降低透明度 .

给照片加个玻璃的效果

1 选取区域，按Ctrl+J

2 对剪切层进行高斯模糊（+3.1 像素）.

3 调整色彩平衡（-39，+29，+16）.

4 新建图层。选择玻璃的厚度区域进行渐变自定义添充（黑白灰色调，顺序是暗，高光，暗，高光），再按Ctrl+T对玻璃的厚度选区进行调整.

5 滤镜-扭曲-玻璃，选择喜欢的图案（扭曲度、平滑度为1，缩放50%）.

烧纸效果的旧照片--纯PS处理$1 打开一张图片，执行图象-调整-色相/饱和度（+1，-58，+1）. 2 图象-调整-变化（中间色调，加深黄色，加深红色，加亮）.

3 复制背景层，执行滤镜-纹雹氏理-颗粒（9，56，垂直）.

4 新建一图层，执行滤镜-渲染-云彩.

5 再执行图象-调整-亮度/对比度（+27，+100）.

6 用魔棒工具，选定图层一中的黑色选区.

7 关闭图层一的预览，点击复制背景层，将前景色改为暗棕色.

8 执行选择-修改-扩展（5像素），选择-羽化（5像素）

9 编辑-填充（前景色），选定图层一，用魔棒选取黑色选区

10 关闭背景层和图层一的预览，选定复制背景层，执行编辑-清除.

11 图象-画布大小，高度/宽度均增加一厘米，定位（中）.

12 打开背景层预览，选定背景层，填充前景色（浅棕色）.

13 选定复制背景层，执行图层-图层样式-投影.（正底叠片，不透明度45%，角度45，距离7，扩展2%，大小10）.

14 合并所有图层.

斑驳效果艺术相框另一制法

1 新建一个文件 按D键 填充背景为白色

2 接着，滤镜---渲染---云彩 .

3 CTRL+M 调整下曲线(黑白对比度强).

4 完成好后的效果再接着 滤镜-扭曲-玻璃(扭曲度7，平滑度3，纹理-画布，缩放50%).

6 新建一个图层，背景为黑色，另新建一图层，添充白色矩形.

7 在矩形所在的层上执行滤镜-扭曲-置换，选择默认的选项。然后找到刚保存的PSD文件进行置换即可.

PS渲染你的照片气氛（风景）

1 图象-调整-色阶（RGB +29，1.0，+234）.形色主义 l2wv g.V'T @4I

2 执行色相/饱和度命令（全图 -14，+41，-1）.

3 继续执行色相/饱和度（红色，色相值降低，饱和度增加）.

4 继续执行色相/饱和度（黄色，-22，+45，-1）.5 继续执行色相/饱和度（绿色，+15，0，0）.

6 调节亮度/对比度（亮度降低/对比度增加）.形色主义(H{ T2P4c c N

简单轻松实现素描效果

1 打开图片，执行去色，调整亮度/对比度（亮度降低/对比度增加）.

2 复制背景层（Ctrl+J），选定背景层，执行滤镜-风格-查找边缘，再进行UXXXXX锐化，再将图层模式改为叠加.

3 新建一图层，填充白色，添加杂色，再进行动感模糊，将图层模式改为正片叠底.

4 用橡皮工具（不透明度改为15%），对高光部分擦拭.

笔触素描效果的绘制

1 打开一副图片，复制背景图层，选定复制图层1执行滤镜-模糊-高斯模糊（2.0像素）

2 再次复制背景图层，选定复制图层2，执行滤镜-素描-水彩画笔（20，60，80），将图层混合模式设为变暗.

3 再次复制背景图层，选定复制图层3，将前景色设为红色，执行滤镜-素描-便条纸（25，7，10），不透明度设为30%.

4 再次复制背景图层，选定复制图层4，将前景色设为黑色，前景色/背景色设为黑/白，执行滤镜-素描-影印（1，50），执行色阶调整（RGB,157,.0,159）,填充值30%.

用简单的 *** 做特别的照片

1 打开一副图片.

2 在通道中选蓝色通道，然后在蓝色通道执行滤镜-风格化-暴光过度，点回RGB通道即可.

黑客帝国特效

1.新建一个大小为500X300，RGB模式，白色背景的文件.

2.用文字输入工具随意输入一窜01代码，并按CTRL+T把它垂直旋转过来放，并多复制几个拉成不等大小，随意摆放几个。还有一种 *** ，是用滤镜，也可以达到很不错的效果。就是菜单-滤镜-纹理-颗粒，把强度和对比度都调至100，颗粒类型选择垂直就可以了.

3.把那些01代码的文字层和背景层全都合并起来，并把前景色设置为R：100、G：255、B：0左右的绿色，背景色设置为黑色.

4 选择菜单-滤镜-霓虹灯光效果，发光大小设置为10，发光亮度为15.

5.选择菜单-滤镜-风格化-照亮边缘，边缘宽度设置为1、亮度设置为20、平滑度设置为1左右.

6.选择菜单-图象-调整-亮度/对比度，将亮度调至-10，将对比度调至60左右

Ps“反转负冲”人像处理一例

“反转负冲”是在胶片拍摄中比较特殊的一种手法。就是用负片的冲洗工艺来冲洗反转片，这样会得到比较诡异而且有趣的色彩。如果用在MM人像照片上，则会令弥漫着一种前卫甚至颓颓的色彩.

1 打开图象，并让右边显示“通道面板”.

2 在通道控制面板选蓝色通道，进入“图象”菜单，选“应用图象”，选中“反相”，混合模式用“正片叠底”，不透明度为50％，确认.

3 在通道控制面板选绿色通道，进入“图象”菜单，选“应用图象”，选中“反相”，混合模式用“正片叠底”，不透明度为20％，确认.

4 在通道控制面板选红色通道，进入“图象”菜单，选“应用图象”， 混合模式用“颜色加深”，确认 .

5 在通道控制面板选蓝色通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色阶”（或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出） 在“输入色阶”三栏输入：25、0.75、150，确认.

6 在通道控制面板选绿色通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色阶”（或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出） 在“输入色阶”三栏输入：40、1.20、220，确认.

7 在通道控制面板选红色通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色阶”（或者直接用快捷键“Ctrl＋L”调出）在“输入色阶”三栏输入：50、1.30、255，确认.

8 在通道控制面板选全部RGB通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“亮度/对比度” 调整对比度亮度－5，对比度＋20，确认.

9 在通道控制面板选全部RGB通道，进入“图象”-“调整”菜单，选“色相/饱和度”（或者直接用快捷键“Ctrl＋U”调出） 调整饱和度＋15，确认

1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，曲线却并非首选。首选的是东西什么呢？首选的东西是——

2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。

3. 色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。

4. 尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。

5. 不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。

6. 如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你死定了。切记：这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！

7. 归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段，就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。

8. 除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调整图层（可变蒙板）上进行。这样做起码有四大好处：

a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。

b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。

c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。

d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。

9. 质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整常常顾此失彼，事与愿违。

10. 饱和度不可不用，但必须慎用。白皙的肤色本质上是饱和度很低的肤色，但不能忘记，死亡的肤色也是饱和度很低的肤色。而且饱和度过低，容易导致画面平板；为了“白皙”而牺牲了画面的层次，为设计之大忌。

11. 眼睛切不可一味求亮，一个有趣的事实是，亮灼灼的眼睛不是*提高亮度做成，恰恰相反，是通过降低亮度做成的。你应当提高的是对比度。

12. 但对比度和饱和度一样亦须慎用。一个经验是：对比度太高，眼睛倒是黑白分明了，但同时就带来了上视感，给人的之一印象是，你的主人公好像在瞻仰我佛。

13. 轻易不要尝试用图层混合模式解决什么问题，如果仔细研究一下的话，你就会发现，混合模式其实是或多或少损害画面清晰度的。

14. 白种人皮肤比较粗，必要的时候，你可以加一个图层，弄一点柔光效果。但切记不可过分，要让人看不出才行。

15. 某些细部是需要特别处理的，指望一切都通过全图调整完成，是懒汉和傻瓜的想法。

16. 一个图，奇怪得很，有时会调得山穷水尽，这时候你把它存盘退出，然后重新打开它，就是柳暗花明了。相信我，魔鬼有时的确是存在的。

17. 我所做过的最快的肤色调整，耗时20秒钟；最艰苦的调整，耗时一天一夜，而且……真是不幸，最后仍然以失败告终。

18. 真彩色数以千万计，常见的黄肤色调节宏就可以搞出几十个，包治百病的宏是没有的。色彩调整方案象围棋一样不可重复。

19. 色彩调整的学问，无边无际，每当我又学到了一点什么，都发现我知道的更少了

我想知道里的尼奥还演过其他什么电影?

基努-里维斯

1994年基努-里维斯凭着《生死时速》一举成名，他与生俱来的优雅气质使他迅速成了美国及亚洲各地亿万观众心目中的偶像。

基努-里维斯是一个混血儿，身高183公分，1964年9月2日出生于黎巴嫩的贝鲁特。他的父亲萨缪尔-诺林-里维斯是个地质学家，是一个拥有一半中国血统的夏威夷人。母亲帕屈西娅则是英国人，是个舞台服装设计师。当时她母亲是在贝鲁特一家酒吧做歌 *** 郎时与基努的生父相识，并生下了桐局基努。这段婚姻没有持续多久。在基努-里维斯出生不久，他们便离异了。不久母亲帕屈西娅带着里维斯和妹妹金移居纽约。在纽约她嫁给了在百老汇当导演的保罗-阿隆，之后全家迁往加拿大的多伦多定居。一年之后，这个家庭又宣告破裂。在这之后母亲又嫁了两个丈夫，基努-里维斯的童年是在辗转不断地搬家和动荡不安中度过的。“基努”的发音为key-an-oo，来源于夏威夷方言，在夏威夷土语中“基努-里维斯”这个名字意为“从远处山谷中吹来的清风”，而他也确实有如是一阵清凉的山风，为90年代的影坛注入了清新的气息。

儿时的基努-里维斯不爱学习，却热中于曲棍球和剧院。不断的搬家，不断的转学(他曾上过四所不同的中学)，再加上对学习提不起兴趣，他没毕业就辍学了。由于继父保罗-阿隆是个导演，因此他们家中常有明星出入。与演艺界的长期接触使基努-里维斯开始对表演发生了兴趣，16岁时他凭一支可口可乐的广告进入了演艺圈，17岁时他便立志当演员，转向表演事业发展。此后他便频频在加拿大的电视剧和舞台剧中亮相。他的之一个大角色，是在多伦多演出的舞台剧《狼孩》(“The Prodigal”)，剧中他扮演一个进了疯人院的职业骑师--伯尼。然而他并不满足于只扮演一些小角色的状况，1984年当好莱坞明星罗伯-洛来此拍摄《铁血男儿》(“Young Blood”)时，他在片中露了一面，从此便离开多伦多去洛杉矶寻梦。

1985年，他来到了洛杉矶，前往他所向往的好莱坞发展。1987年基努因扮演《河畔》(“The River's Edge”)中的一个叛逆青年的角色而引起导演和评论界的关注。1989年，基努很快又在《比尔和特德的奇异冒险》(“Bill and Ted's Excellent Adventure”)中得到了一个角色。这是一部充满幻想的轻喜剧，在片中他扮演了一位飘飘欲仙的少年吉他手，刚出道的他以一股清新、自然的气息将这位少年演得像一个“自然之子”一样，和蔼可亲。从此基努-里维斯开始逐渐为人所知，成了美国青少年的偶像，并且获得了参加历史片《危险关系》(“Dangerous Liaisons”)演出的机族基会。在基努-里维斯参加拍摄的这几部影片中，《危险关系》一片的大获成功，使在片中饰演配角的基努-里维斯一举走红，并确立了他在好莱坞的地位。

同时，基努-里维斯也开始尝试拓宽自己的戏路。在1989年的《父母身份》(“Parenthood”)及1991年的《爱你到永远》(“I Love You Death”)等片中，他体现出了一种闲暇飘逸的表演风格，在《惊爆点》(“Point Break”)一片中他又首次在动作片中亮相，饰演了一名警察的角色。虽然并未走红，但却也显露出了他在这方面所具有的潜质。而在1993年他又参加了肯尼斯-布拉内芙执导的影片《都是男人惹的祸》(“Much Ado About Nothing”)的拍摄，这是一部男同性恋电影。期间他又开始尝试多种表演风格，以证明自己的多才多艺。特别是在1992年，基努-里维斯在科波拉的著名吸血鬼题材的影片《惊情四百年》(“Bream Storker's Dracula”)中饰演了一位配角。虽然他在这部片中并不是担任主角，但基努-里维斯在片中的表演却给人留下了深刻的印象。这段时间，基努-里维斯开始在好莱坞渐渐走红。1993年基努受到意大利著名导演贝特鲁齐的“钦点”，在其影片《局穗让小活佛》(“Little Buddha”)中饰演了主角达多王子。这是一个颇具难度的角色，为了演好这一角色，他还特意读了不少的佛教书籍并减去了体重。或许真是基努-里维斯所具有的那四分之一的东方血统使他天生就具有一种极其纯净和质朴的气质，使他成了饰演“小活佛”的上佳人选。基努-里维斯在这部片中的的表演虽然说不上极其成功，却也相当不错，他开始受到人们的瞩目。

1994年的基努达到了其演艺事业的顶峰，他主演的成本不高的动作片《生死时速》(“Speed”)的票房达一亿二千一百万美元。这部电影由著名的荷兰裔摄影师杨狄邦执导，基努-里维斯在整部电影几乎一直都处在疲于奔命的状态中：先是拯救摩天大楼高速电梯里的受困民众，之后表演跳车、钻车底，和女主角桑德拉-布洛克合作飞越高架桥，直至最后英雄救美人。基努-里维斯在这部电影中的形象改写了好莱坞英雄人物的“成熟中年”传统，他反应敏捷，身手矫捷，更有一张英俊的脸。《生死时速》的成功，也把他的声势推到了顶点。

继《生死时速》之后，基努在《非常任务》(Johnny Memonic)扮演了一个电脑资料员，由于整部电影被拍得拖泥带水，基努-里维斯在该片中的演出甚至被连带讥讽为“比机器人还像机器人”。接着他又在《云中漫步》(“A walk in the Clouds”)饰演一个自二次大战退役回乡的推销员、在《连锁反击》(“Chain Reaction”)饰演一个科学研究员、在《爱上明尼苏达》(“Feeling Minnesota”)中饰演一位无名作家和在《魔鬼律师》(“The Devil's Advocate”)中扮演了一位律师等。在短短几年里，他扮演了很多不同角色，由于他试图与主流制片保持距离，加上所挑选的独立制片电影卖座不好，他在好来坞的地位渐渐削弱了。在《魔鬼律师》后，整整半年没有一部好来坞的电影剧本找上他。

1999年基努-里维斯迎来了他演艺事业的第二个转折点----《黑客帝国》(“The Matrix”)。这是一部描述虚拟的 *** 世界的电影，成为1999全美票房第二。基努-里维斯以一个黑暗、神秘、充满力量的黑客形象出现在片中。他基本上只穿黑色的衣服，头发很短，没有笑容，但眼神极具魅力，俨然一副酷哥的打扮。该片的动作设计指导是由香港著名武打设计袁和平担纲，基努-里维斯等演员在他的要求下在开拍前还特意学习了几个月的武术。今年他又推出了新片《替补队员》(“The Replacements”)，在片中扮演一个美式足球四分卫。该片在美国上映以后，票房差强人意。基努也饱受影评界和影迷的批评。《夺命追踪》(“The Watcher”)是今年他推出的另一部力作，片中，基努首度尝试反派角色，演出一个连续杀人魔。影片一上映，即以910万美金的收入拿下北美票房排行榜冠军，多少挽回了一点《替补队员》的影响。目前他正在澳洲进行四个月的训练，然后进行为期一年的《黑客帝国2》拍摄。他下部戏《Hardball》将会挑战棒球，饰演一位教练。

功成名就的基努-里维斯并没有趁热打铁地去接演一些片酬很高的大片，却热衷于接一些低成本 *** 的小片，显现出了一种对名利的淡漠。除了演艺以外，他热衷于摩托车和音乐，并在“天狼星”乐队中担任贝司手，过着潇洒的生活。在私人生活方面，他一度曾被人怀疑有同性恋倾向。1999年在拍摄《黑客帝国》时，他结识了其中的一名特技替身--27岁的珍妮佛，两人一见钟情，很快坠入爱河。但不幸的是1999年圣诞前他们还未出生的女儿不幸夭折，俩人伤心万分，抱头痛哭。进入新千年之后，他俩终于迎来了之一个爱情结晶，36岁的基努也终于当上了父亲。在这之前他还曾有3个女友，1996年与阿曼达-德卡德内特订婚。但当基努得知他让普通女友詹妮芙-西姆怀孕之后，便出于责任感而与阿曼达分手了。凯莉-安妮-莫斯凯莉是基努在影片《黑客帝国》中的搭当，与基努保持着时断时续的约会关系。同时，布琳达-戴维斯是他以前同学时代的情人，今年一度曾想重续旧缘却未果。

获奖情况：

2000年因《黑客帝国》荣获第九届MTV电影奖更佳影片奖，更佳格斗场面奖，更佳男演员奖

1995年因《生死时速》与桑德拉-布洛克获选MTV电影奖更佳“银幕搭档”

1992年因《惊爆点》当选年度最渴望的男性

主要作品：

2000年 《夺命追踪》（“The Watcher”）

2000年 《替补队员》（“The Replacements”）

1999年 《黑客帝国》（“The Matrix”）

1997年 《我的最后一次自杀》（“The Last Time I Committed Suicide”）

1997年 《魔鬼律师》（“The Devil' Advocate”）

1996年《爱上明尼苏达》（“Feeling Minnesota”）

1996年《连锁反应》（“Chain Reaction”）

1995年《云中漫步》（“A walk in the Clouds”）

1995年《非常任务》（“Johnny Mnemonic”）

1994年《生死时速》（“Speed”）

1994年《牛仔女郎布鲁斯》（“Even Cowgirls Get The Blues”）

1993年《都是男人惹的祸》（“Much Ado About Nothing”）

1993年《小活佛》（“Little Buddha”）

1993年《怪物》（“Freaked”）

1992年《惊情四百年》（“Bram Stoker's Dracula”）

1991年《惊爆点》（“Point Break”）

1991年《我自己的爱达荷》（“My Own Private Idaho”）

1990年《爱你到永远》（I Love You Death）

1990年《明日恋曲》（“Tune in Tomorrow”）

1990年《比尔和泰德再度历险》（“Bill And Ted's Bogus Journey”）

1989年《比尔和泰德历险记》（“Bill And Ted's Excellent Adventure”）

1989年《父母身份》（“Parenthood”）

1988年《危险关系》（“Dangerous Liaisons”）

1988年《昨夜》（“The Night Before”）

1988年《永久记录》（“Permanent Record”）

1988年《宾洲王子》（“The Prince of Pennsy1vania”）

1987年《河畔》（“The River's Edge”）

1986年《铁血男儿》（“Young blood”）

1986年《正义兄弟》（“Brotherhood of Justice”）

1985年《梦想成真》（“Dream To Believe”）

1985年《飞翔》（“Flying”）

1984年《浪孩》（“The Prodigal”）

黑客帝国涉及到哪些哲学和科学问题

“一千个人看，就有一千个黑客帝国。”

每天早上醒来，

镜子里那睡眼惺松的人真的是你吗？

你是否有一种莫名的空虚感，

你所知道的事实是真实的吗？

一切的一切都将慢慢揭晓......

A 爱丽丝漫游仙境（Alice In Wonderland）

1860年，在英国作家刘易斯•卡罗充满想象力的笔触下，好奇的爱丽丝在追逐兔子的过程中，悠然掉入一个曼妙神奇的梦幻世界。1999年，在沃卓斯基兄弟的《黑客岩歼帝国》中，怀疑世界出了问题的Neo则追随一个有小白兔文身的性感女郎来到地下Rave Party，从此而一发不可收拾，走入真实的荒漠。

B 鲍德里亚（Baudrillard）

在之一集中，一个计算机朋克带着他的小白兔女友来尼奥家做交易，尼奥从一本或族掏空的书中拿出一碟非法软件——注意，那本掏空的书就是鲍德里亚的名著《仿像与模拟》。这是我们之一次有据可查地看到鲍德里亚对《黑客帝国》的影响。而莫菲斯的那句著名台词“欢迎来到真实的荒漠”，则直接出自书中之一章之一页的第二段。

让•鲍德里亚，法国思想家，也是旗帜最为鲜明，著作最为晦涩的后现代“超级”理论家。80年代以来，其作品被广泛翻译到英语世界，旋迅速确立其“后现在理论精神导师”之地位。与福柯和德勒兹相比，鲍德里亚对消费社会，当代艺术，社会形态及转型等方面的研究和思考无疑更加深入和富于启发性，类象社会就是他提出来的。他的理论对图像有非常深入的研究，对摄影更不无启发。请看这些名言：“打倒所有坚信有一个真实世界的这种假定”“在一个完全本末倒置的世界上，正确只是错误的一次行动”“超过了某一确定的时刻，历史就不再是真实的了，不知不觉之间，全人类已将真实抛在身后。从那个时刻起，发生的一切事情都不再是真实的了......”“今天，整个制度都在不确定性中摇摆，一切现实都被符号模拟的超现实所吞噬。如今控制社会生活的不再是现实原则，而是模拟现实。目的性已经消失，我们现在是由种种模型塑造出来的。”

C 赛伯朋克（Cyberpunk，电脑朋客）

赛伯朋克/赛伯空间一词源于科幻小说家William Gibson一篇关于神经计算机 *** 的小说《神经漫游者》（在下文N中详述），在这篇引起巨大轰动的小说中，Gibson首先发明了赛伯空间（cyberspace）这个术语：“赛伯空间，一个被数亿操作员每天经验着的交感性想像......一个来自于人文体系中每一台电脑的数据吸引力的图式化表现。一个不可思议的复杂构成。”赛伯圈内的代表作家除Gibson外，还有Bruce Sterling等一批80年代的硬科幻小说作家。

Cyberpunk的信条是：信息自由，实践，分散和领先。信息需要并且应该对所有人开放，为所有人利用/控制。Cyberpunk还是一种看世界的方式，他们沉溺于高科技工具并鄙视人们以传统方式使用它们。Cyberpuck是无 *** 主义者，他们是永远的反权威者，是埋植在文化中的意识形态的炸弹。

纵观Cyberpunk的历史，普罗米修斯是守旧的西方世界的Cyberpuck模范。其后是古代墨西哥阿兹特克人信封的羽蛇神Quetzalcoatl，之后是自由职业者、疯子......直到《黑客帝国》里的黑客们。

D 笛卡儿（Descartes）

欧洲近代哲学创始人之一。伟大的科学哲学家笛卡儿曾试图为科学建立起一套坚固的 *** 论基础，他的巨著《沉思录》其实就是“对之一哲学的冥思”。笛卡儿着重思维的精密性，不信赖感性经验，认为只有理性思维才可靠。他从怀疑一切事物的存在出发，扫除自己的成见，要寻求一个最可靠的命题作为起点，然后进行推论。笛卡儿进一步深入粗团冲到数学领域，但他发现甚至连数学也不能相信，万一那后面有一个“恶毒的魔鬼”在操纵，在扰乱他的头脑呢？他发现，最可靠的事实就是：他自己在怀疑；因此，心的存在是无可置疑的，而身的存在则须推论出来。于是有了那句名言：“我思故我在。（汤勺并不存在）”

他认为观念的起源有两种，一是来自感性经验，一是天赋的观念。他对天赋观念更重视，他认为自我、上帝、时间、空间、完善、无限、几何公理之类的观念都只有是天赋的（显然，关于存在/真理的不懈探求也是黑客们的天赋观念）。

笛卡儿还提出了著名的身心交感论，即物质的身和非物质的心能够互相影响。

记得《黑客》中Neo的疑虑吗？“如果我死在那里怎么办？”“灵魂死去，身体也将不复存在。”

E 存在主义（Existentiali *** ）

现在，假设拿到红色药丸和蓝色药丸的不是Neo，而是让•保罗•萨特、阿尔伯特•加缪、马丁•海德格尔，那么他们会如何选择呢？很显然，这三位存在主义大师都会毫不犹豫地选择离开matrix，进入真实的荒漠。也许那里令人痛苦，但毕竟还原了存在的真实。

按萨特的观点，唤醒前的Neo只是en-soi（一种自足的存在，比如桌子），唤醒之后，才成为pour-soi（特指自我意识的存在，即人），能够为自己的选择和存在负责的“人”。

存在主义追求绝对自由，终极解放，自由选择。呈现疏离与荒谬，控诉/反叛一切传统习惯，只有对一切尘世存在的悲惨、无意义彻底确信，才有可能透视出一种从废墟中升起的通向拯救王国的远景。而幻灭、荒谬、无望、虚无的“废墟”感，就是一种赎罪的过程，恰如“弥赛亚”来临之前的阵痛。上帝存在与否并不是真正的问题，人所需要的是去重新发现自己。所谓“存在先于本质”，意思就是人首先存在着，在这个世界上遭受各种波折，而后才能界定他自己——这简直就是Neo的觉醒经历。

F 恋物癖（Fetishi *** ）

在《黑客帝国》衍生的众多“主义”中，恋物癖这一传统的性偏移病症也进一步演变为消费性的数码恋物——尤其是当超媒体取代超文本，虚拟现实取代传统空间之际，在影片中也足以发掘出很多乐趣。尤其是那令人无限着迷的子弹时间：在某样物体，某个部位，或某种动作上，长时间/多角度的滞留和留恋。这正应了弗洛伊德的恋物癖概念：恋物的对象其实不是商品，而是主体的不愿移动。

G 诺斯替教（Gnotici *** ）

初期基督教的一派，尊重某种灵的直觉，含有西亚，东亚哲学，曾被视为邪教。诺斯底的世界观是“二元论”的；宇宙有两个神，一善一恶。至高的神创造了一连串的灵体，都是神性的放射。宇宙是由一位较低级的“造物主”造的。物质是邪恶的；灵魂得从肉体中解脱，须有使者从众光国度差到世间来（基督）。基督可能是天使，是幻影的灵体；也可能是凡人，暂时获得更高的力量。人要得救必须领受秘密仪式，而得到更高的“知识”。伦理方面有人主张苦修，但也有人认为肉体上的行为不影响救恩，所以不禁止情欲，过着放荡的生活。

H 享乐主义（Hedoni *** ）

《黑客》之一集中的Cypher是典型的享乐主义者，为求感官满足而背叛了黑客组织（与特工Smith在虚拟餐厅的对话）。

早在苏格拉底/伊壁鸠鲁的时代，人生的“唯乐原则”即得到了哲学上的确立；快乐是与生俱来的东西，也是人生的终极目的。即使某人，某一群体在特定时间内对这一原则有主动或被动的背离，那目的仍是追求终极的快乐。故追求快乐和躲避痛苦，乃人生之两大规定动作，不用教，不证自明。少有人会在学理上主张的“享乐主义”，如今却随着消费主义攻占了我们生活的大片领域。结合着新科技成果出现的科技享乐即使当前消费文化的流行趋势。

其实，我们每日浸淫其中的 *** ，又何尝不是Cypher梦寐以求的牛排？

I 完美形象（Ideal Forms/洞穴寓言）

在柏拉图看来，完美形象Ideal Forms才是现实的更高层次。经验现实最不可靠。

关于完美形象（理想形态），柏拉图有个著名的“洞穴”寓言。在这则寓言中，柏拉图有一个著名的“洞穴”寓言。在这则寓言中，柏拉图假设有一群人“居住在一个洞穴中，有一条长长的甬道通向外面，它跟洞穴内部一样宽。他们从孩提时代就在这里，双腿和脖子皆被锁住，所以是在同一地点。因为被锁住也不能回头，只能看到眼前的事物。跟他们隔有一段距离的后上方，有一堆火在燃烧。在火和囚徒之间，有一条高过两者的路，沿着这条路建有一道矮墙，就像演木偶戏的面前横着的那条幕布”。外面沿墙走过的人们“带着各种各样高过墙头的工具，用木头，石头及各类材料制成的动物或人的雕像，扛东西的人有的在说话，而有的沉默着。”“由于他们（洞穴人）终生不能行动或回头，因此外部世界投射在他们面前的影子，便成为他们所能看到的唯一的真实。当路过的人们谈话时，洞穴里的人们会误以为声音正是从他们面前移动的阴影发出的。”被囚禁的人完全被剥夺了任何自由的可能，他们只能面对空荡的石壁，壁上的影子是他们可能拥有的惟一的世界，而这个幻想的功能就使他们不再有能力指认真实。

而生活在matrix中的人类电池，其实就是洞穴寓言的未来翻版。进一步说，观看《黑客帝国》的观众本身，何尝不是又一群洞穴里的囚徒？

J 基督（Jesus）

这个寓意再明显不过了。首先，尼奥的名字Neo，是英文One(救世主)的倒拼，同时意味着“新”，他在matrix的“机器豆荚”中苏醒，在Nebuchadnezzar（来自圣经，尼布加尼撒二世，古巴比伦国王，曾攻占耶路撒冷，建空中花园）船上受洗。在之一集中，Neo先是死去，而后被崔尼蒂（Trinity；圣父，圣子，圣灵三位一体）一吻唤醒。弥赛亚式的复国救主象征充斥全片。

K 康德（Kant）

其实这个字头更应该先给"Kung Fu"——中国功夫

如果同样做一次红蓝药丸的选择，康德的出发点将于存在主义巨擎不同——不是进入真实的荒漠，而是进行一次道德选择，追求“至善”（the Highest Good）。

康德的自我意识理论是欧洲思想史上更具影响的理论，并不可逆转地确定了欧洲思想发展道路：它首先是唯心主义思想家，比如费希特、谢林、黑格尔的体系得以建立的动力。在他的批判系统中，贯穿着一个恢宏的主体性原则，那就是主体能动性是构成科学知识论的根本条件。他提倡分析批判的哲学 *** ，明辨知识与信念，崇尚自由自律的道德良心，促进大同世界的理想。其著作中最富有启发性的是《纯粹理论批判》，书中，康德将上帝存在的需求安设于道德领域，也就是说，虽然我们无法证明上帝存在，但这个“至高至善”是一切道德伦理之基础。这种侧面迂回的自我确证有些像墨菲斯Morpheus的执意信仰——Neo必须成为救世主，否则一切将没有意义。

名言：“每一个个别经验不过是经验领域内的全部范围的一部；而全部可能经验的绝对的整体本身并不是一个经验。”

L 拉康（Lacan）

雅克•拉康是自笛卡儿以来法国最为重要的哲人，在欧洲，他也是自尼采和弗洛伊德以来最有创意和影响的思想家。

在考察主体形式的时候，拉康提出了著名的“镜像阶段”理论。拉康认为，六至十八个月的儿童利用反映于镜子之中的身份确认自己的形象。这使他逐渐摆脱了“支离破碎的身体”而获得自己身份的基本统一性。镜像阶段之前，儿童仅仅将自己的身体视为一堆破碎的物体，他甚至对于这个不完整的身体怀有恐惧。这时的儿童无法通过自我感知——例如时间感，空间感，运动等等——认识身体的完整性，只有外在于自身的镜像才能为主体提供一个结构性的整体。当然，许多时候，拉康所说的镜像仅仅是一种象征物——一种外在于主体同时又给予主体定位的象征物。

“镜像阶段”的意义就在于清晰的界定自我。请同学们参考黑客之一集中Neo伸手触摸镜子粘起金属液体的段落（他在镜子中看到扭曲变形的自我），第二集中特工Smith终于摆脱matrix的控制成为真正独立的个体也是“镜像阶段”的作用。

M 马克思（Marx）

也许，《黑客2》中墨菲斯Morpheus（英文名是希腊神话中的睡梦之神。掌管梦境，利用喝下不同的水来区分梦境与现实，与电影中红，蓝药丸有异曲同工之妙）应该参考一下马克思的《 *** 宣言》：“至今一切社会的历史都是阶级斗争的历史。自由民和奴隶、贵族和平民、领主和农奴、行会师傅和帮工，一句话，压迫者和被压迫者，始终处于相互对立的地位，进行不断的，有时隐蔽有时公开的斗争，而每一次斗争的结局都是整个社会受到革命改造或者斗争的各阶级同归于尽。在过去的各个历史时代，我们几乎到处都可以看到社会完全划分为各个不同的等级，看到社会地位分成多种多样的层次。在古罗马，有贵族、骑士、平民、奴隶，在中世纪，有封建主、臣仆、行会师傅、帮工、农奴，而且几乎在每一个阶级内部又有一些特殊的阶层。从封建社会的灭亡中产生出来的现代资产社会并没有消灭阶级对立，它只是用新的阶级、新的压迫条件、新的斗争形式代替了旧的。

而在现代，则有了Matrix和人类电池。我们这个时代，Matrix时代，却有一个特点：它使阶级对立简单化了。整个社会日益分裂为两大敌对的阵营：Matrix和人类斗士。锡安城Zion的人类叛军，他们是地球的自由卫士，革命的主力军，也是颠覆matrix等级秩序的幽灵。

N 神经漫游者（Neuromancer）

从1984年开始，一位名不见传的美国作家Willian Gibson连续发表了三部内容相当诡异、场景和情节相互连贯的长篇小说。这三部作品分别是《神经漫游者》1984、《计零》1986和《蒙娜•丽萨超速档》1988。这三部作品一下子在久已无声的科幻世界掀起了巨大的波澜。Gibson的三部小说有时被称为“矩阵三部曲”，有时又被称为“漫生三部曲”。这是一套从构思到风格都非常奇特的作品。故事讲述一群“电脑牛仔”如何使自己与计算机 *** 相互连通、并放弃躯体进入赛伯空间（Cyberspace）去进行奇妙的探险。小说中的世界阴冷昏暗，经济和政治生活都由日本式的大型垄断财团控制，公司的概念取代了国家的概念，只有服从公司，发誓效忠，才能得到生活的保障，而不服从某个公司，希望离开它，就意味着你已背叛。《神经漫游者》一书不但创造了Cyberspace和virtual reality（虚拟现实）两个字，也引发了cyberpunk（赛伯朋克）大潮，大肆冲击主流文化。

另外还要提一提美国数学家Nobert Wiener，在他的著作《人有人的用处》中的第五章，他详细论证了有机体是消息的观点。虽然Wiener自己也认为这一章有点像“科幻小说”，但他还是认为，实物传送和消息传送之间的界限并非是永远不可逾越的。他认为有机体，包括人在内，都是一些模式，而这些模式就是消息，可以被传送的消息。

O 先知（Oracle）

在希腊中部靠近帕拿苏斯山的特尔斐城，坐落着著名的阿波罗先知所在地——阿波罗神殿。其年代至少可追溯到公元17世纪，神殿入口处写着“认识你自己”。在《黑客帝国》中，同样有一位先知登场，而且家门口也刻着同样的标记（只不过是拉丁文）。

在影片中，祖母般慈祥的先知给Neo烘制了可口的小饼（cookies），而在电脑应用中，cookies是从网站传送到用户浏览器并保存在硬盘中具有识别功能的少量资料，其实是一种跟踪机制，它意味着自动记忆功能，可以让再次访问某网址的计算机用户读取上次留下的数据。这和Neo拜访先知实在是有着玄而又玄的联系。

P 菲利普•K•迪克（Philip k.Dick）

伟大的科幻小说作家，其作品一直探讨人的定义和真假二元对立的问题，被无数次地搬上银幕。尽管他一生惨淡，备受恐怖症与抑郁症的折磨，吸毒，婚姻破裂，英年早逝，但他创造出了一个科幻界的奇迹。迪克的作品将科幻与神秘主义，自身体验，纯科学和低俗戏剧巧妙地结合在一起，营造出一种狂野诡秘的独特氛围。在简约的风格和标准的科幻手法之下，呈现的是一个更深层的世界——那里有极度的情感经验、纯哲学式的思考和不时涌现的惊人观点。如同卡夫卡一样，迪克的名字成为描述某种流传深远的文学观的专有名词。他的作品将科幻与“技术至上”的后现代主义文学结合在一起，被看成“美国的博尔赫斯”。

可以说整个“赛伯朋克运动”及其诸多衍生的分支均受到迪克的影响。迪克式的主题如政治狂想、星际阴谋以及因为吸食毒品和意志被控所产生的虚拟现实已经成为家喻户晓的主题之一。1982年的经典科幻片《银翼杀手》就改编自他的短篇小说《机器人会梦见电子羊吗？》，另外还有如《全面回忆》、《少数派报告》、《记忆裂痕》（有兴趣的朋友可以去看我的好莱坞30年十大经典科幻片cherrystar原创），据说未来更有三部根据他小说改编的影片将要投入拍摄，让我们拭目以待。

Q 奎因（Quine）

Willard van Orman Quine,美国哲学家、逻辑家，“逻辑实用主义”或“实用主义分析哲学”的重要代表。

在他看来，本体论问题可以简单地表述为“存在什么”的问题。而对“存在什么”的表述问题又可分为两种：一个是何物实际存在的问题，即本体论的事实问题：另一个是语言使用中何物存在的问题，即本体论的“承诺”问题。在Quine看来，任何科学理论都是对“存在什么”的一种表述。

Quine还在他的《真之追求》中对排中律做了详尽的质疑分析。排中律的通行解释是，“在同一思维过程中，两个互相矛盾的思想不可能都是假的，其中必有一个是真的”，“不能对同一对象既不肯定，又不否定”。这就是说，排中律要求两个相互矛盾的思想必须一真一假，不能都不真不假。也许用此可以排除我们对《黑客》无限套层的虚无世界观的困扰。

R 真实（Real）

可以说，《黑客帝国》的核心问题就是Quine的本质论质问：“What is there”（存在是什么）。真实，到底是存在主义声称的客观体验，还是仅仅是我们与外界互动产生的感官反应？如Morpheus所说：“什么才是真？你怎么定义真？如果你说的是气味，视觉，那么所谓的真不过是一连串大脑翻译的电脉冲。”

S 苏格拉底（Socrates）

著名的古希腊哲学家，柏拉图哲学路线的创造者。他把哲学定义为“爱智慧”，他的一个重要观点是：知道自己无知。他说，他听到神谕说他是人间最聪明的人，可是他感到自己并不聪明，于是就到处找有知识的人谈话，想推翻神谕。结果他发现这些所谓有知识的人并没有知识，并不聪明，又进而发现他自己的聪明之所在于他认识到自己的无知。遂以自己的无知而自豪，并认为人人都应承认自己的无知（Neo也接受了这样的测试）。

在讨论知识和伦理道德问题时，苏格拉底惯于采用问答法，双方一问一答，通过揭露对方回答中首尾不一致的地方进行诘难，使对方陷入矛盾，不得不承认自己的无知，从而导致真理。他把这种 *** 称之为“接生术”，其实是一种归纳法。苏格拉底的辩论术和传道热情颇像孔子，《黑客》中的Morpheus也扮演了这样一位精神导师的角色，他孜孜不倦、坚定不移地说服Neo相信自己是救世主。

T 三位一体（Trinitariani *** ）

崔尼蒂的名字Trinity，即圣父，圣子，圣灵的三位合一。

以“三”记录的最神圣的思想，莫过于三位一体。好多宗教都有三位一体说，天主教和基督教的说法是：天主圣三，圣父，圣子，圣灵，三位一体，一体三位。天主的本性是爱，天主父是此绝对爱的自我给予；天主子是此绝对爱的自我接受与答复：圣灵则是此绝对之爱的自我合一。佛教有所谓三宝：佛、法、僧。道教有所谓玄、元、始三气，和由原始天尊化身而成的三清。此外许多原始的宗教如伊朗鲁亚宗教、希腊宗教、罗马宗教中，都有所谓的“三联神”，即各自独立而又互相关联的三位高级神灵。儒家不是真正意义的宗教，但它在谈到宇宙原始的时候，也认为“太极元气”，是“函三为一”的。

U 乌托邦（Utopia）

在1975年的著作《Ignorance》中，哲学家彼得•安格把笛卡儿操纵经验的“恶毒魔鬼”概念进一步发展，创造了“邪恶科学家”的形象。这位邪恶科学家利用电磁脉冲 *** 人脑，让试验者失去自由意识，随他所想。

1981年，在一本叫做《理性，真理和历史》的书中，Hilary Putnam更进一步引述了哲学家们关于“缸中之脑”的设想：“一个人被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。脑的神经末梢接连在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉。对于他来说，似乎人、物体、天空还都存在，自身的运动、身体感觉都可以输入。这个脑还可以被输入或截取记忆（截取掉大脑手术的记忆，然后输入他可能经历的各种环境、日常生活）。他甚至可以被输入代码，‘感觉’到他正在这里阅读一段有趣而荒唐的文字：‘一个人被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。脑的神经末梢接连在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉......’”有关这个假设的最基本的问题是：你如何担保你自己不是在这种困境之中？而在物转化成为物的形象/影像，虚拟现实技术已经开始应用、并大规模进入日常生活的今天，我们似乎不得不将这个噩梦般的故事视为启示和预言。人不是“缸中之脑”，但是他最终将成为“缸中之脑”：“信息高速公路一旦完成，人类的栅格化生存将彻底实现。”

另外还要一提的是Robert Nozick，此君可称得上是哈佛大学的“镇校之宝”。一生出了七本书，但最广人知、影响更大、极可能令其在西方政治哲学史上留名的，无疑是1974年出版的之一本书《无 *** ，、国家与乌托邦》。Nozick在书中提出，只有一个 *** 极少干预的、功能上最弱的国家，才是一个最公正及值得追求的政治组织。这样的国家，其功能及权利只限于防止暴力、盗窃、欺诈以及确保契约的执行。除此之外， *** 应绝对尊重人们的选择自由及私有产权，不应因平等或福利等其他价值，进行任何的财富再分配。基本上，Matrix就在为人类电池担负着这样的乌托邦功能。书中他还描绘 了这样一幅景象：人体漂浮在巨大容器的营养液中，由一台“体验机”为我们提供 *** 。就像《黑客帝国》提出的问题一样：如果机器可以为我们提供一切 *** ，那么，你愿意想Cypher一样选择梦境吗？Nozick的回到是“不”，因为那样就会抹杀一切可能的赋予存在以意义的行动。在“体验机”中，我们只是“不确定的斑点”。

V 虚拟现实（Virtual Reality）

整个电脑发展的历史,就是电脑从具有人的单一的能力（计算能力）的机器发展到具有人的多种机能（如语言能力），继而几乎具有人的所有机能的“类人机器”（可以想一想“类人猿”的概念），在这个时候，人感觉到自己并不是在与电脑这种机器打交道，而是在于“现实”打交道。这是一部“创世纪”——人不仅创造了类似于他的“人”（就像上帝当初仿照他自己的形象创造了人），而且创造一个类似于他所在现实的“第二现实”。

一方面，人生存、体验于现实的世界中，这个世界无疑是一个被比特大大改变了的世界（即比特化了的）原子世界（现实）之中。另一方面，人可以进入一个纯粹由比特构成的第二现实之中，获得一种人类以前从未有过的生存体验。每一个人都可以如同古代神话中的神灵，自由地往来于“天上”与“人间”的两重现实之中。这个第二现实，就是所谓的“虚拟现实”，有时也被称为“人工现实”、“人工世界”、“虚拟世界”、“虚拟状态”、“赛伯空间的视觉形式”。

人类自古以来就有一种克服现实世界（原子世界）的束缚，获得一种没有“种”的拖累，自由自在地飞升到一个理想世界的愿望，自古以来都有一种对某个未知、未知世界的想象和想象性地占有。这种欲望和想象在个人身上表现为梦（睡梦和白日梦），在集体（民族）身上表现为神话、宗教。而虚拟现实使人最终能以技术的方式实现这种欲望和想象（引自孤独的狂欢）。整个《黑客帝国》的世界，可以说就是一场超大型的virtual game。

历史上电影票房排名世界之一的是哪部?

【全球历史票房冠军】【铁达尼号】

片 名：铁达尼号 / 英文：Titanic / 港译：铁达尼号 / 其他：泰坦尼克号

◆ 制 片：詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）

◆ 导 演：詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）

◆汪弊肆 编 剧：詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）

◆ 主 演：莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio） 凯特·温斯莱特（Kate Winslet） Billy Zane Kathy Bates Bill Paxton

◆ 类 型：剧情（Drama） 浪漫/传奇（Romance）

◆ 国家地区：USA ◆ 语 言：

◆ 发行公司：福克斯（20th Century Fox） 派拉蒙（Paramount） ◆ 首映日期：1997年12月19日

◆ *** 公司：Lightstorm Entertainment 福克斯（20th Century Fox） Para ◆ *** 成本：$20000 + $0 (单位：百万美元)

◆ 本站评分： ◆ 首映票房：$28,638,131.00 (单位：美元)

◆ MPAA定级：PG-13 级 ◆ 全美票房：$600,788,188.00 (单位：美元)

◆ 片 长：195 分钟 ◆ 海外票房：$1,234,600,000.00 (单位：美元)

◆ 影片简介：

主演：莱昂纳多·迪卡普里奥Leonardo DiCaprio

凯特·温丝莱特Kate Winslet

比利·赞恩Billy Zane

凯茜·贝茨Kathy Bates

格罗丽困轿亚·斯图尔特Gloria Stuart

类型：浪漫/灾难

级别：PG-13

片长：194分钟

年代：1997年

出品：20世纪福克斯/派拉蒙联合拍摄

获奖情况：

本片获1998年奥斯卡更佳影片、更佳导演、更佳音效、更佳摄影等11项大奖。

卖座状况：

该片在全球的票房收入为18亿3540万美元，其中北美地区收入为6亿美元，位居全球及北美地区历史最卖座片的之一名，其纪录迄今仍无影片能超越。

故事梗概：

1912年4月15日，载着1316号乘客和891名船员的豪华巨轮“泰坦尼克号”与冰山相撞而沉没，这场海难被认为是20世纪人间十大灾难之一。1985年，“泰坦尼克号”的沉船遗骸在北大西洋两英里半的海底被发现。美国探险家洛维特亲自潜入海底在船舱的墙壁上看见了一幅画，洛维持的发现立刻引起了一位老妇人的注意。已经是102岁高龄的罗丝声称她就是画中的少女。在潜水舱里，罗丝开始叙述她当年的故事。

1912年4月10日，被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝与母亲及未婚夫卡尔一道上船，另一边，不羁的少年画家杰克靠在码头上的一场赌博赢到了船票。罗丝早就看出卡尔是个十足的势利小人，从心底里不愿嫁给他，甚至打算投海自尽。关键时刻，杰克一把抱住了少女罗丝，两个年轻人由此相识。

为排解少女心中的忧愁，杰克带罗丝不断卜如发现生活的快乐之处。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱了，罗丝脱下衣服，戴上卡尔送她的项链，让杰克为她画像，以此作为他们爱情的见证。当他俩 *** 时，“泰坦尼克号”撞上了冰山。

惨绝人寰的悲剧发生了，泰坦尼克号上一片混乱，在危急之中，人类本性中的善良与丑恶、高贵与卑劣更加分明。杰克把生存的机会让给了爱人罗丝，自己则在冰海中被冻死。

老态龙钟的罗丝讲完这段哀恸天地的爱情之后，把那串价值连城的珠宝沉入海底，让它陪着杰克和这段爱情长眠海底。

造价2亿多美元的《泰坦尼克号》是当时成本最为昂贵的影片，更是一件展示当代电脑发展工艺水平的杰作，豪华的客轮和壮观的场面无不体现着卡梅隆的雄心勃勃。而影片的恋爱故事则是滑稽可笑的，尽管莱昂纳多很迷人，但陈腐的爱情故事令人不能信服。

卡梅隆这部豪华影片几乎银幕上每一平方毫米都是用美元堆出来的。这部影片奇迹般地、空前（估计也许不会绝后）地卖座使它成为好莱坞20世纪末的象征（也许就像当年的《飘》一样），不知这是显示出好莱坞所代表的资产阶级庸俗价值观的彻底胜利，还是腐朽前最后的辉煌（当年《飘》出现后不久，好莱坞就出现颓势）。但无论如何，詹姆斯·卡梅隆已经登上了世界商业电影的更高峰，并因此而名留青史。

【全球历史票房亚军】【魔戒3王者归来】

片 名：魔戒三部曲：王者再临 / 英文：The Lord of the Rings: The Return of the King / 港译：魔戒三部曲：王者再临 / 台译：魔戒三部曲:王者无敌

◆ 导 演：彼得·杰克逊（Peter Jackson）

◆ 编 剧：Philippa Boyens 彼得·杰克逊（Peter Jackson）

◆ 主 演：伊利亚·伍德（Elijah Wood） 肖恩·奥斯汀（Sean Astin） 伊恩·麦克连（Ian McKellen） 丽芙·泰勒（Liv Tyler）

◆ 类 型：冒险（Adventure） 奇幻（Fantasy）

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国家地区：USA / New Zealand ◆ 语 言：English

◆ 发行公司：新线（New Line） ◆ 首映日期：2003年12月17日

◆ *** 公司：新线（New Line） ◆ *** 成本：$94 + $50 (单位：百万美元)

◆ 本站评分： ◆ 首映票房：$72,629,713.00 (单位：美元)

◆ MPAA定级：PG-13 级 ◆ 全美票房：$222,268,708.00 (未完)(单位：美元)

◆ 片 长：暂无 ◆ 海外票房：暂无

◆ 官方网站：

◆ 专题网站：

◆ 相关影片：

◆ 影片简介：

2003，注定是终结者的一年。这个终结者，不是现任加州州长的那位施大爷，而是好来坞电影史上几个著名系列的终结。施大爷的《终结者3》当然有份，但最后的效果纯属匆匆过客型；沃卓斯基兄弟的《黑客帝国3》掀起铺天盖地的“黑潮”，结果有人怅然若失，有人拍手称快；剩下来票房、口碑双丰收、整系列全垒打的重大任务就落在了年末的《魔戒3：王者回归》身上。导演彼得·杰克逊是否能如电影中的霍比特人一样完成他的使命呢？

[剧情揭秘：终极之旅]

第二集以一个悬念结尾：咕噜（Gollum）暗生祸心，弗罗多（Frodo）完全不知情，顺着咕噜指引的道路前进……

第三集的开始和第二集一样，并非直接承继上一集的结尾，而是以一段咕噜的回忆开始的。原来咕噜也曾是霍比特人中的一员，当年他的名字叫施密戈（Smeagol），他还有个哥们迪亚哥（Deagol）；两人和其他乐观好吃的霍比特人一样，过着自给自足的神仙日子。后来有一天，两兄弟偶然找到了魔戒，在其强大的黑暗魔力面前，施密戈的心沦陷了，他杀害了迪亚哥，独占了魔戒，同时还变得不相信任何人，一个人揣着魔戒浪迹天涯……

【全球历史票房季军】【哈利波特与魔法石】

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片 名：哈利波特神秘的魔法石 / 英文：Harry Potter and the Sorcerer’s Stone / 港译：哈利波特神秘的魔法石 / 其他：哈利波特和魔法石

◆ 导 演：克里斯·哥伦布（Chris Columbus）

◆ 编 剧：J.K. Rowling Steven Kloves

◆ 主 演：丹尼尔·雷德克里弗（Daniel Radcliffe） David Bradley Richard Harris

◆ 类 型：冒险（Adventure） 奇幻（Fantasy）

◆ 国家地区：USA ◆ 语 言：

◆ 发行公司：华纳（Warner Bros.） ◆ 首映日期：2001年11月16日

◆ *** 公司：华纳（Warner Bros.） ◆ *** 成本：$165 + $0 (单位：百万美元)

◆ 本站评分： ◆ 首映票房：$90,294,621.00 (单位：美元)

◆ MPAA定级：PG 级 ◆ 全美票房：$317,575,550.00 (单位：美元)

◆ 片 长：152 分钟 ◆ 海外票房：$658,200,000.00 (单位：美元)

◆ 官方网站：

◆ 专题网站：

◆ 影片简介：

从小寄养在姨丈家里的哈利波特，饱受姨丈一家人的歧视与欺侮，然而就在11岁生日那天，哈利·波特得知了自己的身世，他的生活也随之发生了天翻地覆的改变。原来，哈利的父母是两位善良的巫师，在同坏人的较量中被对方杀害了。

为了继承父母的遗志，哈利来到了英国一所专门教授魔法与巫术的霍格华兹寄宿学院。进入霍格华兹学院后，哈利成了葛来分多一年级新生，与荣恩、妙丽成了形影不离的好朋友，许多成为魔法师的课程正在等着他研习，有飞行课、黑魔法防御术、魔药学与变形魔法等等，当然还有让所有巫师疯狂的魁地奇球赛。

在一次与同学的争执中，哈利表现出超乎所有人想象的飞行技能，连他自己都很意外，传授飞行技术的麦教授因此推荐他加入葛来分多魁地奇球赛的队员，另一方面，魔药学的教授石内卜，似乎总是对哈利不怎幺友善，除了在课堂上刁难他外，还处处找哈利的麻烦，但是，哈利再一次偶然的机会里，发现石内卜严词威胁着懦弱的奎若教授，甚至石内卜脚上三头犬的咬痕，更可以证明哈利的推断是正确的：有股邪恶的阴谋在平静的霍格华兹里悄悄地滋长着，石内卜似乎就是这一切的关键人物。

于是哈利、荣恩与妙丽这三个好朋友决定一同去探个究竟，阻止邪恶阴谋的发生。哈利、荣恩与妙丽这三个葛来分多一年级的新生，究竟有没有办法阻止这个不为人知的邪恶事件发生呢？而隐藏再这邪恶事件的幕后，又是谁在操纵这一切呢？哈利波特之一年的学生生涯可否安全地度过呢……

本片讲述的是魔法师的后代小男孩哈利波特的故事。哈利波特的父母是被一个魔法界的坏巫师所杀，然而当坏巫师企图杀死哈利波特时却被一种巨大的力量给阻止，哈利波特因此得以幸免。之后他与叔叔一家人同住，期间受尽欺凌，就在他十一岁生日时，却收到神秘邀请前往魔法师学校就读，发生许多有趣而又不可思议的经历。

这部电影是根据哈里·波特系列的之一集改编而成。英国女作家J.K.洛琳塑造的这个戴眼镜的传奇男孩自1998年9月进入全美国的书店，至今还一直没有跌出过畅销书排行榜，此书全球累积销售量已超过5,700万本。

曾经执导过《独自在家/宝贝智多星》系列、《肥妈先生》等著名喜剧片的克里斯哥伦布担纲影片的导演，据说斯皮尔博格曾经是克里斯的有力竞争者，之后由于原作者洛琳力荐克里斯，斯大师才不得不退位让贤。

为了挑选书中的可爱主角哈利波特，华纳电影公司安排了上万名童星参予试镜，并最终选定了由今年十一岁的英国小童星丹尼尔 雷克利夫饰演这位风靡全球的小巫师，据说原作者洛琳对于这位小主演也是满意的不得了。由于《哈利波特》一书的英国版之一集叫做哈利波特和哲学家的石头，而美国版则是哈利波特和魔术师的石头，因此这部电影被拍成情节不尽相同的两个版本。

华纳公司为这部影片投资了1亿多美元，让这部热门影片成为今年冬季最受瞩目的两部影片之一（另一部是新线的《环指王》），很多媒体甚至相信这部影片能打破《泰坦尼克号》创下的全球18亿美国本土6亿美元的惊人票房记录。

过于尊重原书是既是影片的长处也是它的弱点，影片严格的按照书中所写一一展开，没有什么惊喜和意外在等待观众，不过对于波特的FANS来说，还能有什么更高的要求呢？[/size]

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【全球历史票房004】【星战前传之魅影危机】

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片 名：星球大战前传 / 英文：Star Wars: Episode I - The Phantom Menace / 台译：星际大战首部曲 / 其他：星球大战前传

◆ 制 片：乔治·卢卡斯（George Lucas）

◆ 导 演：乔治·卢卡斯（George Lucas）

◆ 编 剧：乔治·卢卡斯（George Lucas）

◆ 主 演：利亚姆·尼森（Liam Neeson） 伊万·麦格雷戈（Ewan McGregor） 娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）

◆ 类 型：科幻（Sci-Fi） 冒险（Adventure） 动作（Action）

◆ 国家地区：USA ◆ 语 言： 英语

◆ 发行公司：福克斯（20th Century Fox） ◆ 首映日期：1999年5月19日

◆ *** 公司：Lucasfilm Ltd. ◆ *** 成本：$11500 + $0 (单位：百万美元)

◆ 本站评分： ◆ 首映票房：$64,820,970.00 (单位：美元)

◆ MPAA定级：PG 级 ◆ 全美票房：$431,088,297.00 (单位：美元)

◆ 片 长：133 分钟 ◆ 海外票房：$494,500,000.00 (单位：美元)

◆ 官方网站

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◆ 专题网站：

◆ 影片简介：

利亚姆·尼森 杰克·利沃依德 萨缪尔·杰克逊 娜塔丽·波特曼

故事发前三十二年……

外贸联盟—莱姆联邦正集结战斗船舰，准备前往攻击一处名为NABOO星球上的席德市，另一方面，主张和平共存的共和国在得知此项消息后，即派遣两位使者殴比旺?肯诺比及魁金刚担任和平使者前往战斗船舰进行游说，确不知此战火乃是由黑暗领主所主导，而莱姆联邦已与之签下一纸秘密协定，即是攻占NABOO星首都，并刺杀该首都统治者阿美德娜皇后。

战事一触即发……，殴比旺及魁金刚两人抢先一步到达NABOO星首都外围，却遭到莱姆联邦的袭击，所幸获得多位外星人及机器人协助，两位“绝地武士“才得以化险为夷顺利救出阿美德娜皇后，并在敌人重重的雷射弹炮环伺截击之下来到“塔图尼星球“——一处荒芜的世界。

一行人在寻求修复船舰零件时，赫然发现一位具有强大原力的天行者阿纳金亦在此星球上，阿纳金随后便跟著绝地武士们前往银河共和国首府哥路斯勘星，而另一方面阿美德娜皇后在试图与共和国协议援军遭拒随后，只好集结剩余的部队与绝地武士们正式向黑暗领主宣战，展开一场星际大反击……

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【全球历史票房005】【侏罗纪公园1】

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发行： Paramount Pictures 派拉蒙公司

出品： 1993年

类型： 惊险/恐怖/科幻

级别： PG-13 级

导演： 史蒂芬·斯皮尔伯格 Steven Spielberg

主演： 山姆·内尔 Sam Neill

劳拉2德恩 Laura Dern

理查德·阿特布朗 Richard Attenborough

杰弗·高德布拉姆 Jeff Goldblum

山缪尔·L·杰克逊 Samuel L. Jackson

剧情简介：

葛兰与塞特勒夫妻二人都是研究上古动植物的科学 家，他们将全部精力都投入到挖掘恐龙骨骼化石上。直 到一天，亿万富翁、努布拉岛的主人哈蒙德博士来到他 们这里，以资助他们三年的工作为条件，邀请他们两位 专家为他即将开幕的公园作一份背书，使律师同意他的 计划。 原来哈蒙德手下的大批科学家利用凝结在琥珀中的 史前蚊子体内的恐龙血液提取出恐龙的遗传基因，加以 修补和培育繁殖，竟然将已绝迹6500万年的史前庞然大 物复生，整个努布拉岛成为恐龙的乐园。他加以人工的 管理，用电脑系统控制，保证安全，使之变成人们的游乐园。这个公园的名称就是“侏罗纪公园”。

这种新奇的设想立刻让律师们大为放心，并相信这定可以带来巨 大利润，而科学家们却在惊喜之后发现其中存在一些隐患。

哈蒙德将孙子孙女接来与他们一起参加首次游览。 然而旅行并不愉快顺利，恐龙都隐藏不出，而海上风暴又来袭；更糟的是管理岛上电脑系统的丹尼斯为了偷恐 龙胚胎出卖给其它公司赚黑钱而关闭了电脑系统，公园 立刻陷入一片瘫痪之中。丹尼斯驱车外逃，却因暴风雨而被恐龙毒液所杀。电脑系统的破坏使安全电网失灵， 恐龙们纷纷逃出了控制区，在整个公园之内游串。外出游览的电动汽车却偏偏停在猛兽区，恐怖的庞然大物霸 王龙推翻了汽车，吃掉了律师。葛兰机智勇敢地将两个 孩子救出汽车，躲进了森林之中。管理人员无法破译丹 尼斯的密码，唯一的办法是关掉全部系统，然后再重新启动，让它恢复到原始状态。塞特勒自告奋勇去开启电 源控制开关，就在安全电网通电的一刹那，葛兰带着两 个孩子翻出了电网安全区。原野上肉食恐龙在追逐草食恐龙。葛兰他们在展览馆遇上了塞特勒，而两只迅猛龙 却追了进来。四个人巧妙地与两只恐龙周旋，不料这两个史前动物居然有相当的智慧，就在四人被逼得无路可走时，体积庞大的霸王龙闯入与两只迅猛龙残杀，四人趁机逃出了恐怖的地方。

直升机缓缓上升，公园又恢复了控制，但哈蒙德的 计划无疑不可能实现。有时用人力去改变自然，并不是一件好事。

该片在美国首映，仅一个周末就收入150多万美元， 其票房总价值出三亿，创造了新纪录，成为当年全世界最卖座的影片。

【全球历史票房006】【魔戒II双塔奇兵】

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片 名：魔戒二部曲：双城奇谋 / 英文：The Lord of the Rings: The Two Towers / 港译：魔戒二部曲：双城奇谋 / 台译：魔戒二部曲—双城奇谋 / 其他：指环王2

◆ 导 演：彼得·杰克逊（Peter Jackson）

◆ 编 剧：J.R.R. Tolkien Frances Walsh

◆ 主 演：伊利亚·伍德（Elijah Wood） 维戈·莫特森（Viggo Mortensen） 肖恩·奥斯汀（Sean Astin） 伊恩·麦克连（Ian McKellen） 丽芙·泰勒（Liv Tyler） 奥兰多·布鲁姆（Orlando Bloom）

◆ 类 型：奇幻（Fantasy） 冒险（Adventure）

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◆ 国家地区：USA / New Zealand / Germany ◆ 语 言： 英语

◆ 发行公司：新线（New Line） ◆ 首映日期：2002年12月18日

◆ *** 公司：新线（New Line） ◆ *** 成本：$94 + $0 (单位：百万美元)

◆ 本站评分： ◆ 首映票房：$62,007,528.00 (单位：美元)

◆ MPAA定级：PG-13 级 ◆ 全美票房：$338,305,321.00 (单位：美元)

◆ 片 长：179 分钟 ◆ 海外票房：$579,000,000.00 (单位：美元)

◆ 官方网站

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◆ 专题网站：

◆ 影片简介：

沿魔戒的足迹漫游

在《魔戒首部曲》中，曾受到魔戒蛊惑的刚铎战士波罗莫壮烈牺牲，灰袍巫师甘道夫也不幸跌入摩瑞亚矿坑的黑暗深渊。中土世界的势力均衡已经倒向邪恶这一方，因为黑暗魔君索伦的巴拉多要塞，已经和巫师萨鲁曼的欧散克塔结盟，并且向中土世界正式宣战，誓言要让人类灭亡。魔戒远征队被迫四分五裂、分道扬镳，他们兵分三路，每个成员背负自己的使命继续前行。

咕鲁密谋夺魔戒佛罗多力战心魔

佛罗多与其忠心耿耿的好友山姆继续朝着魔多的方向进发。在途中，他俩不知道曾经也是魔戒持有者的生物咕鲁一直在紧跟着他们。咕鲁原来是一个类似哈比人的生物，但是他持有魔戒长达500年，因此身心都受到扭曲变形。当他被佛罗多和山姆逮到时，他答应如果佛罗多和山姆肯饶他一命，他就愿意带领他们安全通过莫尔山区进入魔多。

咕鲁表面上乖乖合作，骨子里却想趁机抢回他的“宝贝”。咕鲁的本名叫史麦戈，他曾经为了夺走魔戒杀了人。当佛罗多套出他的过去，逼咕鲁承认身份时，咕鲁也开始记得他抢夺魔戒前正常的生活。

对佛罗多来说，面对咕鲁就像是在照镜子。他们俩就像是得了同一种癌症，只是佛罗多处于早期阶段。佛罗多持有魔戒越久，他受到的煎熬就越大。此时咕鲁别有用心的行为举止更令人忧心忡忡。要穿过死寂的平原、沙漠及火山地带已经是困难重重了，现在他们又将遭受到更大的磨难。

远征军闯入森林甘道夫死里逃生

另一边厢，亚拉岗、精灵弓箭手莱格拉斯和矮人金雳正在猎捕一群强兽人。这群强兽人掳走哈比人梅里和皮聘，他们被误认为是魔戒持有者佛罗多和他的好友山姆。如果发现抓错人，梅里和皮聘就会被杀死。

这三名远征队员在平原上遇到一支洛汗国骑兵，亚拉岗从将领伊欧墨口中得知，洛汗国国王希优顿受到萨鲁曼的蛊惑，任由身边的奸臣巧言摆布，几乎已经成为一个行尸走肉了。

更糟的是，这群洛汗国骑兵表示，他们前一天晚上歼灭一群强兽人，但却没发现任何哈比人。心急如焚的亚拉岗带着莱格拉斯和金雳闯入一座神秘森林，却在那儿发现甘道夫竟然没有死。甘道夫在经过一场和炎魔惊天动地的大战后，不再是灰袍巫师，而是转变为法力更强大的白袍巫师甘道夫。

甘道夫告诉亚拉岗，他们必须尽一切努力让中土世界的人类团结一心，对抗索伦和萨鲁曼的邪恶兵团，并且让佛罗多有足够时间把至尊魔戒丢进末日火山的烈焰将它摧毁。否则，后果不堪设想。

亚纹放弃不死之身亚拉岗邂逅伊欧纹

在瑞文戴尔，精灵族准备要离去，他们知道自己在中土世界的时代已经过去，未来要迎接人类崛起的新时代。但是亚纹却决定放弃她的不死之身留在中土世界，虽然她和亚拉岗这段荡气回肠的爱情充满阻碍，但是他们却无法分开。

这时亚拉岗却在洛汗国遇到美丽的伊欧纹，她是洛汗国国王希优顿的侄女。伊欧纹的父母都死在半兽人手上，她跟兄长伊欧墨以及表哥希优德都是洛汗国国王希优顿一手带大的，伊欧纹眼睁睁看着洛汗国国王一蹶不振，很希望能把希优顿唤醒，但是她却做不到。

亚拉岗的到来让伊欧纹心中重新燃起一线希望，她对亚拉岗充满热烈的感情。虽然亚拉岗也对伊欧纹很有好感，但是他仍一心一意想回到瑞文戴尔和亚纹重聚。

哈比人顺利脱逃结识老树人树精

话说梅里和皮聘在首部曲结尾时被强兽人抓走后，脑筋就一直动个不停。强兽人高大强壮，没有痛苦、罪恶感或恐惧的概念，他们惟一的弱点就是会意见不合、争吵不休，梅里和皮聘很快就利用他们这个弱点顺利脱逃。

他们在成功脱逃后误闯入法贡森林，法贡森林里有不少会走路会说话的巨大树人，梅里、皮聘和其中一个年岁最古老的树精结成了朋友。

树精对梅里和皮聘的影响，以及皮聘和梅里对树精的影响很有意思，要是树精没有认识这两个哈比人，他大概不会做出什么大事。同样地，要是树精没跟梅里和皮聘说：“邪恶力量也许会统治世界，但是善良力量随时会把世界夺回来。”他们俩也不会有任何成长，进而对这世界做出更大的贡献。

萨鲁曼大举进攻亚拉岗领军迎敌

正当强兽人大军向洛汗国进攻时，甘道夫及时揭穿奸臣巧言的阴谋，让洛汗国王希优顿重新振作，率领他的人民前往圣盔谷迎敌。圣盔谷是一座建造在一道狭窄峡谷之间的巨大堡垒，它并不是战略性城堡，纯粹是避难用的。

虽然希优顿很清楚以他们的兵力根本不足以打败人多势众的强兽人大军，他仍然抱着乐观的态度。因为以往洛汗人民在此处避难时，从来没有敌人能够突破城墙，或是攻下号角堡。但亚拉岗却清醒知道强兽人的力量是多么地强大。

如果想打赢这场硬仗，亚拉岗就必须让洛汗国和刚铎这两个人类王国结盟，一起对抗邪恶力量。亚拉岗在这一刻必须决定是否接受他身为皇帝的命运。亚拉岗就像其它的魔戒远征队员一样，肩负着重大的责任。

这时候，佛罗多和山姆意外被刚铎骑兵抓到，他们的首领法拉墨奉命将魔戒持有者带回刚铎，因为他的父亲希望利用魔戒的力量捍卫自己的人民。到底中土世界的未来和魔戒远征队员的命运将会如何发展呢？……

全球历史票房007】【怪物史莱克II】

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片名：Shrek 2

译名：怪物史莱克 2

导演：凯利·阿斯布瑞 Kelly Ashbury, 安德鲁·亚当森 Andrew Adamson

配音：迈克·梅尔斯Mike Myers, 埃迪·墨菲 Eddie Murphy, 卡梅伦·迪亚兹Cameron Diaz, 安东尼奥·班德拉斯Antonio Banderas

类型：喜剧/冒险/卡通

级别：PG(少许镜头儿童不宜)

发行：梦工厂 Dreamworks.

上映日期：2004年5月19日

官方网站

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影片简介：绿色怪物返来——我丑故我在

在上一集里，我们的绿色怪物史莱克斗败恶龙，从坏国王法夸手里救出菲欧娜公主。在新的一集里史莱克将面临更大的挑战：从蜜月归来的史莱克和菲欧娜见到来自公主父母的邀请信，匆匆带上老朋友骡子兄弟赶往菲欧娜老家“遥远国”，那里的所有居民都热切的等待美丽公主的到来，而公主的父母却以为和女儿一起回来的将是一个英俊的王子……

没有人想到出现在众人面前的将是这样一个丑八怪，更别提公主变身以后的模样了。童话中美丽的结尾往往是“从此两人幸福的生活”——国王怎能容忍史莱克破坏他早已为女儿设计好的“美好”未来，于是国王请来强大的仙女、“英俊”王子和怪物杀手“穿靴子的猫”，那么这一次他们又为我们带来什么精彩的笑料和出人意外的结尾呢？……

看点：继续拿好莱坞开涮;迎接《史莱克3》?

2001上映的《怪物史莱克》突破了影史动画票房纪录，次年夺下奥斯卡更佳动画长片的小金人。梦工厂随即决定投拍续集，但问题是原本之一集已经拥有紧凑的故事和完美的结尾，能否继续颠覆童话成为《史莱克2》的焦点。“我们想做一些不同的东西，在准备过程中，我们不停的问自己：‘这个有趣吗？是不是很感人？有没有之一集内容丰富?’” *** 人阿伦·沃纳这样说。很显然， *** 方更大的压力还是来自如何超越自己，和之一集较力。

在我们的第二集的大曝光中，前面提到的“英俊”王子就是本来要斗恶龙，闯城堡救出菲欧娜公主的人，但是被史莱克抢先一步，于是在第二集中，王子和怪物史莱克就会为公主而展开一番“争夺”，史莱克也要重新面对一些感情上的危机。听起来很吸引人，不是么？另外片子还会拿一些老片子当噱头，比如在公主和史莱克度蜜月时拿《乱世忠魂》里的海滩和《指环王》里的戒指开玩笑。因此编剧凯利说第二集将继续用好莱坞作讽喻。

十年前电脑动画诞生之时，人们很难想象时至今日这个领域的发展有如此迅速。可以肯定用之一集的工具根本无法创造出《史莱克2》里我们将见到的动画效果。梦工厂旗下的PDI动画工作室继续采用惠普公司技术来提高技术含量，这一次《史莱克2》同时使用超过300个惠普工作平台。第二集得到明显提升的是光线的应用，无论是阴影，全局照明还是次表面染色都有明显改进，角色的外层皮肤