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(一)1977邵氏电影《多情剑客无情剑》导演:楚原。狄龙饰李寻欢,尔冬升饰阿飞,余安安饰林诗音,井莉饰林仙儿,岳华饰龙啸云,元华饰游龙生,谷峰饰赵正义,徐少强饰铁笛先生。

(二)1981邵氏电影《魔剑侠情》改编自[多情剑客无情剑];导演:楚原,狄龙饰李寻欢,尔东升饰阿飞,井莉饰林诗音,楚湘云饰林仙儿,惠英红饰孙小红,傅声饰荆无命,刘永饰郭嵩阳,岳华饰吕凤先,谷峰饰上官金虹,顾冠忠饰上官飞。

（三）1984台湾电影《小李飞刀》导演:午马,凌云饰李寻欢,李修贤饰阿飞,陆小芬饰林诗音,张玲饰孙小红,樊梅生饰铁传甲

(四)1993香港电影《战神传说》,改编自[多情剑客无情剑],导演:洪金宝,刘德华饰阿飞,钟镇涛饰燕十三〔原著原名李寻欢〕,张曼玉饰魔仙儿,梅艳芳饰月牙儿〔原著原名林诗音〕,王宵饰演十四太子,张翼饰兰陵君,这个版本主要是拍"阿飞与林仙儿的故事为主线"。

(五)2000香港电影《小李飞刀之飞刀外传》导演:林庆隆,王杰饰李寻欢,千叶真一「日本」饰李元霸,黎姿饰雪儿,罗钟夏「韩国」饰朝鲜金雾寒,李禺炫「韩国」饰东洋剑客。

大陆拍了 多情剑客无情剑

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故事讲述莱昂纳多饰演的约翰和一位陌生的女人在巴黎频频邂逅，她和他在街头、雨中、楼梯、车里不停的擦肩而过，这极端的巧合和阴差阳错，让约翰对两个人的命运交叉产生了强烈的好奇……追逐着美人的倩影，故事的线索也将随之浮出，从曝光的剧照和少量视频来看，这套广告片依然是莱昂纳多的范儿：迷局型的设计、扑朔迷离的人物关系、多线索叙事、未知的神秘感、开放式的未知结局等等。 从现在曝光的“公寓篇”和“踪迹篇”来看，小李和法国美女的几次神秘邂逅已经初露峥嵘，在地铁中无意瞥见的“后窗美女”以及窗上的“找到我”的留言，小李凭借智能手机功能在法国大路上驰骋并找到了公寓（其实，不用智能手机，问路也行。）但公寓里已经人去楼空。 踪迹篇的拍摄则是在傍晚的巴黎，小李被骑摩托车的女生撞到，对方回眸时候才发现是他在地铁中瞥见的美女，小李子还没来得及施展大步跑，对方就绝尘而去，留下了一包的遗留物大概就是后面几支广告的线索。 据悉，OPPO这款智能手机锁定的是精英商务男士受众群体，希望以小李的巴黎探险来激发男性探索欲的同理心。那么，这个神秘广告故事的真相到底是《盗梦空间》式的梦中设计，或是《命运规划局》式的暗中布局，又或者是《黑客帝国》式的科技操控，到现在，还不得而知。不过，据莱昂纳多本人透露：这样的广告模式是他从来没有参与过的，他自己也对这样的表现形式非常的期待。 从这次的巴黎独家探班之行，我们获悉广告片围绕莱昂纳多对于一位神秘美女的探索故事展开。故事讲述莱昂纳多饰演的约翰和一位陌生的女人在巴黎频频邂逅，她和他在街头、雨中、楼梯、车里不停的擦肩而过，这极端的巧合和阴差阳错，让约翰对两个人的命运交叉产生了强烈的好奇……追逐着美人的倩影，故事的线索也将随之浮出，从曝光的剧照和少量视频来看，这套广告片依然是莱昂纳多的范儿：迷局型的设计、扑朔迷离的人物关系、多线索叙事、未知的神秘感、开放式的未知结局等等。 这5支莱昂纳多·迪卡普里奥主演的广告片，将随着在中国的陆续铺开，提供给影迷和网友们影像外的延伸体验，这也正是这套广告片的另一全新突破所在。说起来，“病毒营销”是近年来好莱坞电影新兴的宣传手段，利用预告片、线上游戏、 *** 图片等形式让作品深入人心。借鉴这一理念，莱昂纳多主演的这套广告也设计了解谜型的线上游戏，让网友可以持续参与互动，从另一个角度体验影片的故事和背景，也能够从这种探索性的广告形式里发挥自己的探索精神与想象力。 通过随之启动的线上游戏，你将能一步步的经历片中莱昂纳多的故事，如同推理游戏一样，重组环环相扣的碎片式线索；只不过这一次，你的推理将主导故事情节的发展，并最终一步步接近真相。 更多请参见： http://news.mtime.com/2011/06/13/1461918-2.html

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异次元骇客 黑客帝国 超级骇客（即将上映） 华尔街 华尔街2金钱永不眠 华尔街之狼 窃听风云1 2

《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？

黑客帝国动作指导是袁和平

袁和平——三十年细说从头

年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。

当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。

（一）初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。

上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片 *** 上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。

1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。

《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。

《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿” 题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。

由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。

（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片

说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。

或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉 *** 节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。

《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为 *** 之作，反响甚微，票房也愈来愈差。

眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的更佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。

尤其是 *** 动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！

不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖更佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……

（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流

进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。

却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖更佳导演，袁祥仁三人荣获更佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了之一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖更佳动作指导绝对是实至名归！

1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。

在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈 *** 。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。

对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房理想。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。

（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》

20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。

虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。

作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。

1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。

其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，足以证明他的炙手可热程度。

（尾声）侠义八爷

年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的更高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍：好莱坞电影大 *** 要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、小辈冯德伦的《精武家庭》诚心求助、好友李连杰的《霍元甲》力邀加盟时，袁和平都二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑……

袁和平从影30年精心打造的10部经典打片

1、《醉拳》

袁和平导演，吴思远监制，成龙、袁小田主演

该片和同一时期拍摄的《蛇形刁手》使袁和平和成龙双双成名。袁和平被吴思远信任，独立导演了处女作《蛇形刁手》。一炮打响之后，不久又推出了成龙主演的这部经典之作《醉拳》。该片挖掘了成龙喜剧加诙谐功夫的表演潜力。动作方面最有创意的是成龙练功那段和严铁心最后的那场打斗，在70年代的功夫片横行的时代，也堪称精彩。

2、《情逢敌手》(又名《笑太极》)

袁和平导演，甄子丹、罗美薇、袁和平主演

该片捧红了当时刚从美国回港的甄子丹。而将当时正流行的霹雳舞和功夫融合起来也颇具特色。

3、《黄飞鸿之男儿当自强》

徐克导演，袁和平动作指导，李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹、张铁林、姜大伟、熊欣欣、何家驹主演

虽然说这是一部徐克风格的电影，但如果没了袁和平的动作指导也会大大减色。随便提出片中一段打戏都堪称经典！而黄飞鸿大战白莲教之后又棍斗纳兰元述，真是 *** 一浪高过一浪，让人目不暇接、叫好连连！这部影片使徐克夺得了当年香港电影金像奖更佳导演奖，袁和平荣获了更佳武术指导奖。

4、《少年黄飞鸿之铁马镏》

袁和平导演，徐克监制，于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹、黄沾、任世官主演

故事有徐克把关，这回袁和平可以一心一意的拍他擅长的打戏了。对于这部影片的精彩我已说得太多，但这次我还想提一点，那就是黄麒英施展的无影脚和以往甚至以后黄氏无影脚有很大不同。别人的无影脚都是拽一根绳子斜斜的快踢，根本没有支点。但该片甄子丹的无影脚除了出脚一样的快以外，还有就是总会有一脚着地，非常真实精彩，由此可见袁和平的设计之精心。

5、《太极张三丰》

袁和平导演，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹、袁祥仁、刘询、于海主演

袁和平设计动作，李连杰表演，绝对是绝配！该片将太极拳的威力演绎得极神奇！片尾君宝与天宝的打斗实在过瘾。而我个人则比较喜欢影片开始时两人大闹少林寺那段，看了这么多关于少林寺和尚的戏，还就这场给我印象最深。

6、《红粉金刚》(又名《咏春》)

袁和平导演，杨紫琼、甄子丹、徐少强、洪欣、李子雄、苑琼丹主演

在这部影片中我都感觉不到杨紫琼是个女人，她太能打了！许多连男人都完成不了的动作，她都能做得游刃有余！我对该片的动作设计最深的是杨紫琼脚往后踢却踢中前面敌人以及她与山贼的马上打戏。

7、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》

王晶导演，袁和平动作指导，李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、徐忠信、刘家辉、袁咏仪、苑琼丹、陈百祥、朱铁和主演

严格来说该片的故事实在太烂，但袁和平的动作拯救了影片。《铁鸡斗蜈蚣》最值得称道的是片末李连杰打的那套醉拳。与当年袁和平设计、成龙打的挺花哨的醉拳相比，袁和平这回给李连杰设计的醉拳更有力道。

8、《精武英雄》

陈嘉上导演，袁和平动作指导，李连杰、钱小豪、仓田保昭、秦沛、中山忍、蔡少芬主演

该片和当年李小龙主演的《精武门》相比一点都不逊色，尤其是陈真踢馆那场精彩至极！与仓田保昭的蒙眼之战，和周比利令人目眩的的决战，都能让人看得目瞪口呆！据说美国大导演昆汀 塔伦蒂诺对该片推崇备至，居然能将片中李连杰打斗时的站位记得清清楚楚，比我还迷，呵呵。

9、《卧虎藏龙》

李安导演，袁和平动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郎雄主演

也许我们对李安这部棉里针似的武侠片不太感冒，但该片的动作设计却可能是我们唯一能看下去的理由。王府夜战和竹林之战经过袁和平的精心设计极为好看，与整部影片的风格也极吻合。有时我会想，如果《卧虎藏龙》没了袁和平的动作设计，还能在美国拿到两亿美元的票房么？

10、《黑客帝国》

袁和平动作指导，基努里维斯主演

我看该片时它早就红透了，总听朋友夸它，所以看时就抱了很大的期望。结果就有些失望，再一想也释然：几个外国人在袁和平的指导下，训练几个月就能打成这样，也就不错了。冲着《黑客帝国》在全世界有这么大影响，我就虚荣一回，把它也列进去吧。

备注：袁和平担任导演或动作指导的其他影视剧

电影

1、《蛇形刁手》(导演)

2、《奇门遁甲》(导演)

3、《英雄豪杰苏乞儿》(导演)

4、《虎猛威龙》(导演)

5、《功夫小子闯情关》(导演)

7、《蜀山传》(动作导演)

8、《霹雳天使》(动作导演)

9、《功夫》

10、《精武家庭》

电视剧

《水浒传》(动作导演)

《太极宗师》(导演)

《小李飞刀》(动作导演)

《新少林寺》(导演)

小李飞刀系列的电视电影有那些？

(一)六十年代末期,台湾闽南语版歌仔戏,中国电视史上之一代《小李飞刀》,张宗荣饰李寻欢,谷音饰林诗音,钱多多饰龙啸云。

(二)1977邵氏电影《多情剑客无情剑》导演:楚原。狄龙饰李寻欢,尔冬升饰阿飞,余安安饰林诗音,井莉饰林仙儿,岳华饰龙啸云,元华饰游龙生,谷峰饰赵正义,徐少强饰铁笛先生。

(三)1978TVB剧集《小李飞刀》导演:王天林,杜琪峰。朱江饰李寻欢,黄元申饰阿飞,黄杏秀饰林仙儿,李琳琳饰林诗音,高妙思饰孙小红,吴孟达饰孙达,秦煌,江涛饰龙啸云,关海山饰铁笛先生。

(四)1978TVB剧集《魔剑侠情》导演:王天林,杜琪峰,朱江饰李寻欢,黄元申饰阿飞,黄杏秀饰林仙儿,温柳媚饰林诗音,欧阳佩珊饰孙小红,陈复生饰铃铃,徐桂香饰蓝羯子,张冲饰上官金虹,黄允财饰上官飞。

(五)1978台 *** 视剧集《英雄本无泪》改编自[小李飞刀],游天龙饰上官飞刀〔原著原名:李寻欢〕,李岗饰阿飞,燕南希饰林仙儿,尹宝莲饰林诗音,仇政饰孙小红,武家麟饰龙啸云。

(六)1981邵氏电影《魔剑侠情》改编自[多情剑客无情剑];导演:楚原,狄龙饰李寻欢,尔东升饰阿飞,井莉饰林诗音,楚湘云饰林仙儿,惠英红饰孙小红,傅声饰荆无命,刘永饰郭嵩阳,岳华饰吕凤先,谷峰饰上官金虹,顾冠忠饰上官飞,元华。

(七)1982台湾华视《小李飞刀》导演:陈烈,卫子云,卫子云饰李寻欢,龙传人饰阿飞,谷音饰林诗音,廖丽君饰林仙儿,周雅芳饰孙小红,陈小慧饰铃铃,张复健饰上官金虹,常枫饰孙老先生,张振寰饰荆无命,杨雄饰铁传甲。

(八)1984台湾电影《小李飞刀》导演:午马,凌云饰李寻欢,李修贤饰阿飞,陆小芬饰林诗音,张玲饰孙小红,樊梅生饰铁传甲

(九)1993香港电影《战神传说》,改编自[多情剑客无情剑],导演:洪金宝,刘德华饰阿飞,钟镇涛饰燕十三〔原著原名李寻欢〕,张曼玉饰魔仙儿,梅艳芳饰月牙儿〔原著原名林诗音〕,王宵饰演十四太子,张翼饰兰陵君,这个版本主要是拍"阿飞与林仙儿的故事为主线"。

(十)1993内地之一部古龙剧集《多情剑客无情剑》导演:李健,高杰,何中华,于健饰李寻欢,安怡饰阿飞,赵晨虹饰林诗音,邓晓鸥饰林仙儿,张剑饰孙小红,郝金燕饰铃铃,郭枫饰龙啸云,康威饰龙小云,何中华饰荆无命,张继波饰铁传甲。

(十一)1994TVB剧集《小李飞刀》导演:李元科,罗强,关礼杰饰李寻欢,钱嘉乐饰阿飞,傅明宪饰林仙儿,关宝慧饰林诗音,黄小燕饰孙小红,亦羚饰布公主,陈捷文饰龙啸云,邓兆尊饰龙小云,陈嘉辉饰智祥,沈威饰鬼域姥姥,王龙威饰梅花盗。

(十二)1995香港亚视剧集《赌王天尊》改编自[多情剑客无情剑],任达华饰程逸风[李寻欢],饰小江[阿飞],汤镇业饰易天扬[龙啸云],万绮雯饰郭静蓉[林诗音],伍咏薇饰凌丽[林仙儿],刘锦玲饰阮少芬[孙晓红].高雄饰蒋权[上官金虹],江华饰方俊[荆无命],甄志强饰蒋伟[上官飞],黄允财饰判官宋谦[百晓生],赌场版小李飞刀-赌王天尊,剧情真的基本一样。

(十三)1998广东强视剧集《小李飞刀》导演:鲁晓威,袁和平,焦恩俊饰李寻欢,吴京饰阿飞,萧蔷饰林诗音,郑佳欣饰林仙儿,贾静雯饰孙小红,俞飞鸿饰杨艳,范冰冰饰杏儿,吕盈莹饰江南月,高雄饰上官金虹,任泉饰上官飞,林立洋饰龙啸云,张辰饰龙小云。

(十四)2000香港电影《小李飞刀之飞刀外传》导演:林庆隆,王杰饰李寻欢,千叶真一「日本」饰李元霸,黎姿饰雪儿,罗钟夏「韩国」饰朝鲜金雾寒,李禺炫「韩国」饰东洋剑客。

(十五)2002广东强视《小李飞刀之飞刀问情》导演:鲁晓威,焦恩俊饰李寻欢,修庆饰关天翔,袁伟杰饰龙小云,朱铁饰,张延饰林诗音,牛莉饰江怜月,刘园媛饰江铃铃,金巧巧饰唐蜜,杨欣饰苏小红/苏小花,林立洋饰龙啸云。

(十六)2005香港枪战电影《刀客》,又名[05现代版小李飞刀],关礼杰饰李飞〔原著的李寻欢〕,魏骏杰饰陈建明〔原著的龙啸云〕,雷宇扬等!

(十七)2007邵氏和内地合作版剧集《小李飞刀》导演:梁耀明,黄子腾饰李寻欢,陈曦饰林诗音,黄敏烨饰林仙儿,张瑞拉饰孙小红,徐少强饰上官金虹,[小李飞刀]的重拍的意义,而今年又恰逢邵氏灵魂人物邵逸夫百岁诞辰,开拍经典邵氏作品也是专程为他贺寿的献礼。

电影 华尔街之狼 好看么 小李演的怎么样啊！

现在可以看了，资源给你上传到附件了，下载即可。 看完《华尔街之狼》觉得乔丹贝尔福特和小李身上有一处共通点，乔丹除了在最短的时间内赚到最多的钱然后挥霍无度以外没有什么人生规划，因为这条狼烟四起的街上大佬不断更替，但是《Wall Street: Money Never Sleeps》，小李是乔丹，金钱是影帝奖杯，乔丹有赚不完的钱而小李有无数只提名不给奖的陪跑经历。 导演：马丁·斯科塞斯 主演：莱昂纳多·迪卡普里奥 马修·麦康纳 乔纳·希尔 类型：传记/喜剧/犯罪/剧情 高清完整分享，望采纳！

小李飞刀的电影有哪些?

(一)1977邵氏电影《多情剑客无情剑》导演:楚原。狄龙饰李寻欢,尔冬升饰阿飞,余安安饰林诗音,井莉饰林仙儿,岳华饰龙啸云,元华饰游龙生,谷峰饰赵正义,徐少强饰铁笛先生。

(二)1981邵氏电影《魔剑侠情》改编自[多情剑客无情剑];导演:楚原,狄龙饰李寻欢,尔东升饰阿飞,井莉饰林诗音,楚湘云饰林仙儿,惠英红饰孙小红,傅声饰荆无命,刘永饰郭嵩阳,岳华饰吕凤先,谷峰饰上官金虹,顾冠忠饰上官飞。

（三）1984台湾电影《小李飞刀》导演:午马,凌云饰李寻欢,李修贤饰阿飞,陆小芬饰林诗音,张玲饰孙小红,樊梅生饰铁传甲

(四)1993香港电影《战神传说》,改编自[多情剑客无情剑],导演:洪金宝,刘德华饰阿飞,钟镇涛饰燕十三〔原著原名李寻欢〕,张曼玉饰魔仙儿,梅艳芳饰月牙儿〔原著原名林诗音〕,王宵饰演十四太子,张翼饰兰陵君,这个版本主要是拍"阿飞与林仙儿的故事为主线"。

(五)2000香港电影《小李飞刀之飞刀外传》导演:林庆隆,王杰饰李寻欢,千叶真一「日本」饰李元霸,黎姿饰雪儿,罗钟夏「韩国」饰朝鲜金雾寒,李禺炫「韩国」饰东洋剑客。

大陆拍了 多情剑客无情剑

跪求《黑客帝国》之一部、第二部、第三部观后感~要求将这三部影片融入到一篇观后感中，字数不少于两千字。

一口气看完《黑客帝国》三部曲，让我想起了以前看过的一本书，这本书叫《苏菲的世界》，在书中苏菲遇上了一位哲学老师艾伯特，苏菲随着艾伯特学习了从古自今所有重要的哲学家，终有一天，她意识到自己生活在一个虚构的世界，于是她跟着艾伯特逃离了书本，也就是逃离了作者的虚构。当时我就产生了奇异的感觉，如果我自己也是生活在一个被人虚构的世界呢，那么所有一切都不是自己想做的，而是迫不得已的，更确切的是任人摆布的。如果自己的世界的虚假的，那么周围人的世界也是虚假的，人类的历史也是虚假的，那么真实在哪里呢？

同时也会想起另一部美国电影，彼得威尔的《楚门的世界》，楚门从小到大生活在一个人造摄影棚中，所有的一切都是为他所设，连女朋友都是，直到有一天他发现了不对劲，就好像电脑系统的漏洞一样。人类具有崇尚自由和揭露真相的天性，因此楚门也像苏菲那样逃出了那个虚假的世界。

但是这两个例子不能完全概括《黑客帝国》中所讲述的真实与虚无的关系。《黑客帝国》所要讲的东西也不仅限于此。

萨特的存在主义哲学说，存在不等于活着。动植物也活着，它们虽然存在，但并不需要思考存在的意义。人是唯一意识到自己存在的生物。一个东西只是在己（in itself）而人类却是为己（for itself）。他还说，人的存在比任何其他事情都重要。我存在的这个事实比我是谁要更加重要。

海德格尔也指出生存问题总是通过生存活动本身来澄清的。人的本质乃是为了替这个在者保管在的真理而消耗。存在主义者人的存在必定就有人的意义，然而意义并不固定不变，意义随着此时此地的变化而改变。而虚无主义者则否定人的存在具有意义。

另一位存在主义哲学家加缪在《西西弗的神话》中阐述的是，西西弗受到惩罚，每天重复的要把同一块石头推到山顶，尽管这样的存在是荒诞的，但是他是幸福的。因为他不用去考虑的生存的意义，他的任务就是推石头。

《黑客帝国》就是在一定意义上说明了无论人生存于一个多么荒诞或者虚无的世界，他的存在都是有意义的，在某种意义之中，如果有一些必须的事情去做，那么他是幸福的。

观众在看《黑客帝国》的时候，觉得一开始难以接受，我自己就先楞了一会儿，之一遍的时候根本没看懂，不过随着好奇变为一定要深入了解华卓斯基兄弟在描述一件什么事情的强烈的透视欲之后，我又坐下来看了三遍，我的意思是三部曲各看了三遍，我看着这个故事、不断的在展开、持续，然后自我解析，像这样的过程可以带给我更丰富、更深入的意义。这也是我们原有的架构，也是我们在第二集都同意的一些基础，其一就是要尼欧继续在母体王国中学习，而有更新更拓展的认知，他已经知道了有祭师的存在，并且代表一中女性，还有造物主，代表了较为雄性、理性与数理的方式，还有那个法国人，他拥有不可思议的，快乐的能力，一种糜烂的快乐能力，这个不断演进的母体，这些强调的因素在于母体就是三大界之一，这三界依然是分裂的，是分崩离析的。

尼欧一开始只是个真实的躯壳，后来变成瞎子，现在他看得见世界的光，他的确面对一个有光与能量的世界，在《黑客帝国》三部曲中，记得金色的光芒永远是心灵的象征，所以，他开始看到这个世界，一个光芒与能量的世界，他必须成为世界的光芒，而史密斯，某种意义上来说代表已疏远的灵魂，史密斯用他的 *** 来撕裂与破坏，但他是属于邪恶的一方，而尼欧最后得投降，让史密斯进入他体内，然后尼欧进入史密斯，最后影片呈现给我们的

便是融合的画面。

在最后的二十分钟是最不能错过的，他们从躯壳的世界转换成蓝色，尼欧是瞎的，他看不到，他们向你显示，性灵的、光亮的世界，当他与之结合之时，就可拯救这些区域，这些处于战争中的区域，如过你朝这方向看，影片开始就是如此，我认为这是非常防御性的解释，然后你再回头看所有三部曲，你会发现这是完全不同的故事，它变成很有特色，突然间，这些事物，从法国人到祭师说的，“你看看？我是电脑程式，是机器来的” 你会目瞪口呆的说：“哇”，起初，这很惊讶，但它变成整体的一部分，而且紧密连接。

从创世大爆炸，到每一个母体的开始，在我们的文明中并没有这种现象，无论是美国文明还是世界文明史，要将《黑客帝国》三部曲作为一个完整的系列加以阅读或观看、诠释，这三部曲最有意思的地方在于每一部分都在对我们透露其他部分的内涵。

共有三界：身、心、灵。就是锡安、母体与机器三界，三大王国都持续的在改变与演进，我们很快就可以看到这类的演进，是以一种非常快的速度在进行。

若机器真正是在中心，若机器真正是纯洁的灵魂，那么是人类的堕落与虚荣，使机器因而转变，是人类造成的，不是机器造成的；当你否定灵魂，当你远离灵魂，当你对抗它，拒绝它，它就会像地狱之火一样出现，换句话说，它会像恶魔般想要毁灭你，换句话说，只要你对它友善，机器便会停止攻击，因为他们就像不再是受到上帝的爱拒绝的，或是被灵性拒绝，或是被灵性排挤，所以史密斯与尼欧融合为一，成为物质与反物质的共同体，机器停止攻击，光芒开始笼罩三界，

《黑客帝国》里的精神层次：华卓斯基兄弟是综合东方、西方、北方与南方的精神，所以我们可以看到犹太哲学，可以看到禅学，还可以看到诸如此类的道家哲学，基督徒有个神秘论调：地狱是被上帝之爱拒绝的火焰。

真理回到根源，它没有回到世界，他真正的回到万物之源的基础，我相信他与崔妮蒂都是，母体正在转变，而机器世界恢复光明，照耀锡安，他们被整合，不再分开，不再处于战争中，最后的信念，但我总是相信，总是相信。

诚如各位所知的，这世上有两个非常普通，却有不同形式的，心灵解放教派，一个是释迦牟尼佛祖，另一个就是耶稣基督，耶稣基督的形态是神人合一，而其他人被拯救，但并没有得到光或性灵，然而在佛教传统或西方的秘教，包括神秘的基督教，每个人都有性灵，而且可被解放。

华卓斯基兄弟做的电影代表什么，在于他们将其他的变化做得很民主化，如果他们继续做下去，让每个人都拥有性灵，就像尼欧与崔妮蒂，这两兄弟有点像在玩弄这个观点，并将未来的观点留给观众，但在这部电影中有点像救世主留下的伏笔，当他们融合之后再拯救这个世界，让他们变得完整、痊愈，留下一部分的伏笔——救世主是民主化的，套入爱默生深奥的说法：“每个人深入的挖掘他或她的灵魂。”建立其独特的关系，与比他们更大的事物，尤其是拥抱爱的信念者建立其关联，这是在自然之中，这是在历史之中。

华卓斯基兄弟真的想收录一种丰富的哲学、心灵，社会，政治的论述，在这与众不同的故事中，这是令人敬佩的，视觉的 *** ，那是突破性的，一种荧幕的呈现，这是一个伟大的作品，你可以从千百个角度和千百个方向来阅读，更好的是华卓斯基兄弟没在舆论上说出他们的解释，因为他们希望每个人都有自己的解释，另一件事是你也可以从动作片的角度来看，上千万的人看过也很欣赏，即使只是单纯的享受，欣赏艺术的乐趣也行，更好的是，你可以愈看愈深入，当我们谈论到海德格和奥义书及叔本华和柏拉图，爱默生，各位想想？华卓斯基兄弟也是其中的一份子，因为他们了解这东西，一个如此大成本的电影，绝对是稀有的，他们是在宣扬艺术，而不仅仅是票房。

曾有人说过：“这是一种现象，这不愧为不朽之作。”让我用爱默生的名言作为注解，爱默生说：“历史只是无稽之谈，倘若它与我自己的存在与转变无关”。换句话说，历史是自我的故事，而你说的就是教化，我相信我们有看到还有就是一种平等化，当人变成神，让神变成人类，而且不造成混乱，但失去神力之后，就只是一个平凡的他，一个落入凡间的神，那就是我们在这部影片里看到的，我要拿你跟我在一开始就指出的事，作为结论，我要大声的对影评家说：“ 不去了解整个三部曲，你就无法了解《黑客帝国》，他们在最后的二十分钟有许多的关键，我的意思是，谁会想到，机器是光的产物？“如果你能像我一样看到他们就知道他们是光做的”。

这部戏变成高竿的棋赛，不像一般善恶对决这类“好人/坏人”等无聊的东西，一般的电影大都如此，我想从哲学的层面来说，如果我们看威廉·詹姆士的著作《信仰的意志》，他的论述正好呼应克里佛的《信仰的道德》，我们就会发现信仰的中心，是一些状态，是在这些状态下，该信仰哪个，该相信什么，信仰的意义何在，就是在那种哲学的层次上，但却是以后现代主义的形式来表现，而且又兼具荷马的风格类型，从维吉尔、亚历山 *** 普到可斯卡山扎基1938年的《奥德赛》，我们开始在电影艺术里体察到政治美学，生存的价值，与心灵的复杂性。

我认为这部影片是我们这个时代更具代表性的电影之一，所谓的力作，都是呈现出来的影象，这是批评，以某种方式来说是对一个 *** 的控诉，是非常不同与维吉尔的，但同时他也涉及到我们个体的生活与其意义，以及我们群体的生活与各种权利组织的关键，权势的结构，顺应与服从的形式等等，

历史之作，必将带来历史性的转变，华卓斯基兄弟哪怕就只是导演了这三部电影，也必将永载电影史。